Array ( [SESS_AUTH] => Array ( [POLICY] => Array ( [SESSION_TIMEOUT] => 24 [SESSION_IP_MASK] => 0.0.0.0 [MAX_STORE_NUM] => 10 [STORE_IP_MASK] => 0.0.0.0 [STORE_TIMEOUT] => 525600 [CHECKWORD_TIMEOUT] => 525600 [PASSWORD_LENGTH] => 6 [PASSWORD_UPPERCASE] => N [PASSWORD_LOWERCASE] => N [PASSWORD_DIGITS] => N [PASSWORD_PUNCTUATION] => N [LOGIN_ATTEMPTS] => 0 [PASSWORD_REQUIREMENTS] => Пароль должен быть не менее 6 символов длиной. ) ) [SESS_IP] => 54.166.136.90 [SESS_TIME] => 1501065524 [BX_SESSION_SIGN] => 8c5d1328a902adb12833e7ac01f334af )
Размер шрифта: Маленький Средний Большой Цвет сайта: Ч Б С
Обычная версия

Коллективы

Array ( [0] => Array ( [ID] => 5179 [~ID] => 5179 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 4 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 4 [NAME] => Государственный оркестр «Гусляры России» [~NAME] => Государственный оркестр «Гусляры России» [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 22.06.2017 16:53:15 [~TIMESTAMP_X] => 22.06.2017 16:53:15 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5179-gosudarstvennyy-orkestr-guslyary-rossii-.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5179-gosudarstvennyy-orkestr-guslyary-rossii-.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] =>

Евтушенко Ю.Т._pre.jpg

Художественный руководитель
Государственного оркестра «Гусляры России» –
народный артист России Юрий Трофимович Евтушенко     


Государственный оркестр «Гусляры России» – уникальный коллектив, созданный в 1988 году по решению Министерства культуры Российской Федерации как Камерный оркестр гусляров при Московской Областной Государственной Филармонии. В 1994 году оркестру было присвоено наименование «Гусляры России» и он получил статус государственного коллектива при Министерстве культуры Московской области.

В оркестре одновременно представлены все виды старинного музыкального инструмента гусли: звончатые (яровчатые) – пикколо, прима, альт; щипковые (псалтериум); клавишные (оркестровые), а также марийские гусли и армянский канон. Помимо ведущей гусельной группы, в оркестре используются гармоники, баяны, народные духовые, а также некоторые инструменты симфонического (медные и деревянные духовые, фортепиано) и эстрадного (бас-гитара, синтезатор, ударная установка) оркестров.

Принципиальной позицией оркестра является разнообразие его репертуара: он включает в себя не только обработки народных песен и фольклорных наигрышей, но и сочинения современных композиторов, произведения русской и мировой музыкальной классики в оригинальных, неповторимых аранжировках для «гусельного оркестра», которые на протяжении всего времени существования оркестра делает талантливейший аранжировщик Юрий Пушкарев.

«Гусляры России» сотрудничают с ведущими солистами музыкальных театров России: Большого театра, Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко и др. Более половины всех концертных номеров оркестра – это вокально-инструментальные композиции: народные песни, русские романсы, арии из опер и оперетт, песни XX века.

В оркестре работают заслуженные артисты Российской Федерации, заслуженные артисты Московской области, лауреаты всероссийских и международных конкурсов. 

За время своего существования оркестр выпустил четыре компакт-диска. С 1989 года коллектив гастролировал в Испании, Югославии и Италии (Сицилия). В 1992 году открывал I-й фестиваль «Славянский Базар» в Витебске. С 1992 по 1998 год оркестр гастролировал по Западной Европе с концертными программами «Царские колокола», «Русское рождество», «Вечер русского романса» и «Мелодии грез», выступал на центральных оперных и филармонических площадках Австрии, Германии, Италии, Франции, Болгарии, Швейцарии и Испании.

Коллектив неоднократно участвовал в фестивалях в разных регионах России, гастролировал в Болгарии, выступал на самых престижных концертных площадках, в том числе в Государственном Кремлёвском Дворце.

Работа творческого коллектива была высоко оценена жюри музыкальных конкурсов и фестивалей, в их копилке наград – медаль и диплом «Славянского базара» (г. Витебск), приз «Нефритовый дракон» (Китай), «Хрустальное яблоко» (г.Смоленск), «Садко» (г. Москва) и др.

Художественный руководитель коллектива, профессор Юрий Евтушенко является одним из ведущих педагогов страны по гуслям (ведёт класс в Московском государственном институте культуры), автором Практического курса игры на гуслях звончатых. Главный дирижёр оркестра Максим Евтушенко также ведёт класс гуслей в Московском государственном институте культуры. Кроме того, за время работы в музыкальном колледже им. Гнесиных он выпустил большое количество молодых музыкантов-гусляров. Многие воспитанники этих классов стали позже артистами оркестра «Гусляры России», а также концертировали с сольными выступлениями.

Оркестр «Гусляры России» не имеет аналогов в мире. Музыканты проводят мастер-классы и открытые уроки для молодых исполнителей, распространяют учебные пособия и нотный материал. Коллектив бережно сохраняет и развивает традиции профессионального исполнительского мастерства на народных инструментах, прежде всего, – на гуслях.


СОСТАВ

Юрий Евтушенко – художественный руководитель, народный артист России, профессор
Максим Евтушенко – главный дирижер, заслуженный артист России

Солист-вокалист:

Иван Зубарев – лауреат международных конкурсов, заслуженный артист Московской области

Дирижер, аранжировщик: Юрий Пушкарев – заслуженный артист России

Гусли звончатые:
Прима 1
Ольга Алексеева – концертмейстер оркестра, лауреат всероссийских и международных конкурсов, солистка
Марфа Никитина
Ирина Сафронова
Дмитрий Загорский

Прима 2
Светлана Мусаелян
Анна Малышева

Цимбалы: Екатерина Климушина

Гусли альт:
Альт 1
Галина Медведева
Ольга Калинская

Альт 2
Елена Павлова
Светлана Ли

Гусли клавишные: Полина Еремина

Гусли щипковые:
Маргарита Иванова (Казакова)
Елена Квасова
 
Рояль, электропианино: Татьяна Сизова
 
Баяны:
Александр Козырев (Баян 1)
Иннокентий Баранников (Баян 2)

Флейта: Алла Колышевская

Гобой: Александр Хмелевский

Кларнет: Денис Бокарев

Трубы:
Станислав Горлинский (Труба 1)
Артем Карев (Труба 2) – инспектор оркестра

Тромбон: Кирилл Рубен

Бас-гитара: Сергей Ашмарин

Ударные: Богдан Пальчук

Заведующая костюмерным цехом: Вероника Самосудова

Техник сцены: Валерий Месилов

[~DETAIL_TEXT] =>

Евтушенко Ю.Т._pre.jpg

Художественный руководитель
Государственного оркестра «Гусляры России» –
народный артист России Юрий Трофимович Евтушенко     


Государственный оркестр «Гусляры России» – уникальный коллектив, созданный в 1988 году по решению Министерства культуры Российской Федерации как Камерный оркестр гусляров при Московской Областной Государственной Филармонии. В 1994 году оркестру было присвоено наименование «Гусляры России» и он получил статус государственного коллектива при Министерстве культуры Московской области.

В оркестре одновременно представлены все виды старинного музыкального инструмента гусли: звончатые (яровчатые) – пикколо, прима, альт; щипковые (псалтериум); клавишные (оркестровые), а также марийские гусли и армянский канон. Помимо ведущей гусельной группы, в оркестре используются гармоники, баяны, народные духовые, а также некоторые инструменты симфонического (медные и деревянные духовые, фортепиано) и эстрадного (бас-гитара, синтезатор, ударная установка) оркестров.

Принципиальной позицией оркестра является разнообразие его репертуара: он включает в себя не только обработки народных песен и фольклорных наигрышей, но и сочинения современных композиторов, произведения русской и мировой музыкальной классики в оригинальных, неповторимых аранжировках для «гусельного оркестра», которые на протяжении всего времени существования оркестра делает талантливейший аранжировщик Юрий Пушкарев.

«Гусляры России» сотрудничают с ведущими солистами музыкальных театров России: Большого театра, Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко и др. Более половины всех концертных номеров оркестра – это вокально-инструментальные композиции: народные песни, русские романсы, арии из опер и оперетт, песни XX века.

В оркестре работают заслуженные артисты Российской Федерации, заслуженные артисты Московской области, лауреаты всероссийских и международных конкурсов. 

За время своего существования оркестр выпустил четыре компакт-диска. С 1989 года коллектив гастролировал в Испании, Югославии и Италии (Сицилия). В 1992 году открывал I-й фестиваль «Славянский Базар» в Витебске. С 1992 по 1998 год оркестр гастролировал по Западной Европе с концертными программами «Царские колокола», «Русское рождество», «Вечер русского романса» и «Мелодии грез», выступал на центральных оперных и филармонических площадках Австрии, Германии, Италии, Франции, Болгарии, Швейцарии и Испании.

Коллектив неоднократно участвовал в фестивалях в разных регионах России, гастролировал в Болгарии, выступал на самых престижных концертных площадках, в том числе в Государственном Кремлёвском Дворце.

Работа творческого коллектива была высоко оценена жюри музыкальных конкурсов и фестивалей, в их копилке наград – медаль и диплом «Славянского базара» (г. Витебск), приз «Нефритовый дракон» (Китай), «Хрустальное яблоко» (г.Смоленск), «Садко» (г. Москва) и др.

Художественный руководитель коллектива, профессор Юрий Евтушенко является одним из ведущих педагогов страны по гуслям (ведёт класс в Московском государственном институте культуры), автором Практического курса игры на гуслях звончатых. Главный дирижёр оркестра Максим Евтушенко также ведёт класс гуслей в Московском государственном институте культуры. Кроме того, за время работы в музыкальном колледже им. Гнесиных он выпустил большое количество молодых музыкантов-гусляров. Многие воспитанники этих классов стали позже артистами оркестра «Гусляры России», а также концертировали с сольными выступлениями.

Оркестр «Гусляры России» не имеет аналогов в мире. Музыканты проводят мастер-классы и открытые уроки для молодых исполнителей, распространяют учебные пособия и нотный материал. Коллектив бережно сохраняет и развивает традиции профессионального исполнительского мастерства на народных инструментах, прежде всего, – на гуслях.


СОСТАВ

Юрий Евтушенко – художественный руководитель, народный артист России, профессор
Максим Евтушенко – главный дирижер, заслуженный артист России

Солист-вокалист:

Иван Зубарев – лауреат международных конкурсов, заслуженный артист Московской области

Дирижер, аранжировщик: Юрий Пушкарев – заслуженный артист России

Гусли звончатые:
Прима 1
Ольга Алексеева – концертмейстер оркестра, лауреат всероссийских и международных конкурсов, солистка
Марфа Никитина
Ирина Сафронова
Дмитрий Загорский

Прима 2
Светлана Мусаелян
Анна Малышева

Цимбалы: Екатерина Климушина

Гусли альт:
Альт 1
Галина Медведева
Ольга Калинская

Альт 2
Елена Павлова
Светлана Ли

Гусли клавишные: Полина Еремина

Гусли щипковые:
Маргарита Иванова (Казакова)
Елена Квасова
 
Рояль, электропианино: Татьяна Сизова
 
Баяны:
Александр Козырев (Баян 1)
Иннокентий Баранников (Баян 2)

Флейта: Алла Колышевская

Гобой: Александр Хмелевский

Кларнет: Денис Бокарев

Трубы:
Станислав Горлинский (Труба 1)
Артем Карев (Труба 2) – инспектор оркестра

Тромбон: Кирилл Рубен

Бас-гитара: Сергей Ашмарин

Ударные: Богдан Пальчук

Заведующая костюмерным цехом: Вероника Самосудова

Техник сцены: Валерий Месилов

[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Художественный руководитель – народный артист России Юрий Трофимович Евтушенко, главный дирижер – заслуженный артист России Максим Юрьевич Евтушенко



[~PREVIEW_TEXT] => Художественный руководитель – народный артист России Юрий Трофимович Евтушенко, главный дирижер – заслуженный артист России Максим Юрьевич Евтушенко [PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 15115 [TIMESTAMP_X] => 15.08.2016 13:51:48 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 1902 [WIDTH] => 3000 [FILE_SIZE] => 507671 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/83f [FILE_NAME] => 83fc60628140237aa65fddbd3d33433b.jpg [ORIGINAL_NAME] => Gusli-pre01.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => 4a41f55ee1d71a978cf08439aef34c9a [~src] => [SRC] => /upload/iblock/83f/83fc60628140237aa65fddbd3d33433b.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/83f/83fc60628140237aa65fddbd3d33433b.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/83f/83fc60628140237aa65fddbd3d33433b.jpg [ALT] => Государственный оркестр «Гусляры России» [TITLE] => Государственный оркестр «Гусляры России» ) [~PREVIEW_PICTURE] => 15115 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 190 [~SORT] => 190 [CODE] => 5179-gosudarstvennyy-orkestr-guslyary-rossii- [~CODE] => 5179-gosudarstvennyy-orkestr-guslyary-rossii- [EXTERNAL_ID] => 5179 [~EXTERNAL_ID] => 5179 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [1] => Array ( [ID] => 5180 [~ID] => 5180 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 4 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 4 [NAME] => Камерный оркестр «Инструментальная капелла» [~NAME] => Камерный оркестр «Инструментальная капелла» [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 09.06.2017 13:01:32 [~TIMESTAMP_X] => 09.06.2017 13:01:32 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5180-kamernyy-orkestr-instrumentalnaya-kapella.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5180-kamernyy-orkestr-instrumentalnaya-kapella.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] => loutsenko.jpg

Художественный руководитель
Камерного оркестра «Инструментальная капелла» –
заслуженный артист России Виктор Васильевич Луценко


Камерный оркестр «Инструментальная капелла», основанный в 1978 году заслуженным деятелем искусств России Александром Афанасьевым, является одним из немногих музыкальных коллективов-первооткрывателей аутентичного стиля исполнения музыки барокко в России. С 1999 до 2014 года коллективом руководил Геннадий Деркач.

В репертуаре оркестра – западноевропейская музыка эпохи барокко и венского классицизма, а также произведения русских композиторов.

Отличительная черта «Инструментальной капеллы» – внимательный подход к стилистике исполнения, возрождение культуры свободного музицирования и обращение к традициям ансамблевой игры, присущей практике XVII-XVIII веков. Изучая стиль и эпоху, талантливые музыканты воссоздают историческое звучание музыки.

В разное время с оркестром плодотворно сотрудничали многие известные музыканты – Р. Ибрагимов, Т. Гринденко, А. Любимов, О. Худяков и др.

В творческой биографии коллектива – концерты по всей России, многочисленные гастроли за рубежом. Оркестр регулярно проводит детские благотворительные и просветительские концерты.

«Инструментальная капелла» была награждена Дипломом Международного фестиваля камерных оркестров в г.Пловдиве (Болгария), под управлением Валерия Гергиева музыканты принимали участие в Пасхальных фестивалях Московского Кремля совместно с барочным хором из Нюрнберга (2012) и с детским хором из подмосковного Красногорска «Алые паруса» (2013).

В сезоне 2014-2015 гг. оркестром руководил заслуженный артист России Александр Шефтельевич Гиндин, с 2015 по 2016 гг. – заслуженный деятель искусств России, главный хормейстер Мариинского театра Андрей Александрович Петренко.

С 2017 года художественным руководителем оркестра является заслуженный артист России Виктор Васильевич Луценко.


СОСТАВ

Виктор Луценко – заслуженный артист России, художественный руководитель
Вячеслав Валеев – лауреат международных конкурсов, дирижер
Алексей Миронов – дирижер
Юрий Поцелуев – исполнительный директор

Группа первых скрипок:
Анжела Яцко – концертмейстер оркестра 
Семен Лисов
Егор Иваненко
Ольга Мельникова
Эльвира Махмутова

Группа вторых скрипок:
Мария Кондратюк
Анна Иваненко
Екатерина Васильева
Юлия Ощепкова

Группа альтов:                
Любовь Попова
Екатерина Чернова
Андрей Моисеев

Группа виолончелей:    
Ярослав Сродных
Анна Черкез
Надежда Гребенникова

Контрабас: Игорь Солохин          

Флейта: Елена Корень

Гобой: Таисия Герасимова
 
Фагот: Алексей Левин

Валторна: заслуженный артист России Андрей Ферапонтов

[~DETAIL_TEXT] => loutsenko.jpg

Художественный руководитель
Камерного оркестра «Инструментальная капелла» –
заслуженный артист России Виктор Васильевич Луценко


Камерный оркестр «Инструментальная капелла», основанный в 1978 году заслуженным деятелем искусств России Александром Афанасьевым, является одним из немногих музыкальных коллективов-первооткрывателей аутентичного стиля исполнения музыки барокко в России. С 1999 до 2014 года коллективом руководил Геннадий Деркач.

В репертуаре оркестра – западноевропейская музыка эпохи барокко и венского классицизма, а также произведения русских композиторов.

Отличительная черта «Инструментальной капеллы» – внимательный подход к стилистике исполнения, возрождение культуры свободного музицирования и обращение к традициям ансамблевой игры, присущей практике XVII-XVIII веков. Изучая стиль и эпоху, талантливые музыканты воссоздают историческое звучание музыки.

В разное время с оркестром плодотворно сотрудничали многие известные музыканты – Р. Ибрагимов, Т. Гринденко, А. Любимов, О. Худяков и др.

В творческой биографии коллектива – концерты по всей России, многочисленные гастроли за рубежом. Оркестр регулярно проводит детские благотворительные и просветительские концерты.

«Инструментальная капелла» была награждена Дипломом Международного фестиваля камерных оркестров в г.Пловдиве (Болгария), под управлением Валерия Гергиева музыканты принимали участие в Пасхальных фестивалях Московского Кремля совместно с барочным хором из Нюрнберга (2012) и с детским хором из подмосковного Красногорска «Алые паруса» (2013).

В сезоне 2014-2015 гг. оркестром руководил заслуженный артист России Александр Шефтельевич Гиндин, с 2015 по 2016 гг. – заслуженный деятель искусств России, главный хормейстер Мариинского театра Андрей Александрович Петренко.

С 2017 года художественным руководителем оркестра является заслуженный артист России Виктор Васильевич Луценко.


СОСТАВ

Виктор Луценко – заслуженный артист России, художественный руководитель
Вячеслав Валеев – лауреат международных конкурсов, дирижер
Алексей Миронов – дирижер
Юрий Поцелуев – исполнительный директор

Группа первых скрипок:
Анжела Яцко – концертмейстер оркестра 
Семен Лисов
Егор Иваненко
Ольга Мельникова
Эльвира Махмутова

Группа вторых скрипок:
Мария Кондратюк
Анна Иваненко
Екатерина Васильева
Юлия Ощепкова

Группа альтов:                
Любовь Попова
Екатерина Чернова
Андрей Моисеев

Группа виолончелей:    
Ярослав Сродных
Анна Черкез
Надежда Гребенникова

Контрабас: Игорь Солохин          

Флейта: Елена Корень

Гобой: Таисия Герасимова
 
Фагот: Алексей Левин

Валторна: заслуженный артист России Андрей Ферапонтов

[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Художественный руководитель – заслуженный артист России Виктор Васильевич Луценко, дирижеры – лауреат международных конкурсов Вячеслав Ахметович Валеев, Алексей Константинович Миронов [~PREVIEW_TEXT] => Художественный руководитель – заслуженный артист России Виктор Васильевич Луценко, дирижеры – лауреат международных конкурсов Вячеслав Ахметович Валеев, Алексей Константинович Миронов [PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 19192 [TIMESTAMP_X] => 11.01.2017 14:27:34 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 1275 [WIDTH] => 1749 [FILE_SIZE] => 231819 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/9f3 [FILE_NAME] => 9f3c07f28976a144ab992d929256e2f6.jpg [ORIGINAL_NAME] => d9d12836f2df6ff9e75be6e5211b9ed9.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => 388ed7575df3377d863eff8d5dbf2ee3 [~src] => [SRC] => /upload/iblock/9f3/9f3c07f28976a144ab992d929256e2f6.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/9f3/9f3c07f28976a144ab992d929256e2f6.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/9f3/9f3c07f28976a144ab992d929256e2f6.jpg [ALT] => Камерный оркестр «Инструментальная капелла» [TITLE] => Камерный оркестр «Инструментальная капелла» ) [~PREVIEW_PICTURE] => 19192 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 210 [~SORT] => 210 [CODE] => 5180-kamernyy-orkestr-instrumentalnaya-kapella [~CODE] => 5180-kamernyy-orkestr-instrumentalnaya-kapella [EXTERNAL_ID] => 5180 [~EXTERNAL_ID] => 5180 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [2] => Array ( [ID] => 5181 [~ID] => 5181 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 4 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 4 [NAME] => Квартет имени А.А. Алябьева [~NAME] => Квартет имени А.А. Алябьева [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 09.06.2017 13:00:40 [~TIMESTAMP_X] => 09.06.2017 13:00:40 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5181-kvartet-imeni-a-a-alyabeva.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5181-kvartet-imeni-a-a-alyabeva.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] =>

koval

Художественный руководитель Квартета имени А. А. Алябьева –
заслуженный работник культуры России Андрей Викторович Коваль

Квартет имени А.А. Алябьева вот уже с 1995-го года играет в одном составе, продолжая великие традиции самого аристократичного жанра камерной музыки. Все участники квартета являются «прямыми наследниками» мастерства прославленных российских мастеров квартетного музицирования. Так, Андрей Коваль – ученик основателя советской альтовой школы, профессора Московской консерватории В.В. Борисовского, игравшего в Государственном квартете имени Бетховена. Первая скрипка Илья Ткаченко учился в Московской консерватории в классе народного артиста СССР профессора Д.М. Цыганова, который был одним из основателей того же легендарного квартета и играл в его составе более 50 лет. Вторая скрипка Светлана Нор и виолончелист Владимир Нор постигали тайны камерного ансамбля в институте имени Гнесиных под руководством В.А. Берлинского – виолончелиста знаменитого квартета имени Бородина.

Творческое кредо участников – стройная ансамблевая игра в сочетании с правом каждого на индивидуальность – предопределило неповторимый облик Квартета имени А.А. Алябьева. Имя замечательного русского композитора было присвоено коллективу в 1997 году после блестящего выступления квартета на торжествах памяти Александра Алябьева.

Не удивительно, что русская камерная музыка в творчестве «алябьевцев» представлена максимально широко, при этом в репертуар коллектива входят также практически все квартеты Моцарта, Гайдна, Бетховена, Шуберта и других западноевропейских композиторов.

Квартет успешно гастролирует во всех странах Европы, Канаде и США. Западная пресса отмечает в искусстве «алябьевцев» безукоризненную технику и тонкость интерпретаций. Коллектив концертирует в Москве, Московской области, выступает в лучших концертных залах – Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, Московском международном Доме музыки и других.

Ансамбль был участником многих значимых музыкальных событий, в том числе Рождественского концерта «Жемчужины классической музыки», вечеров памяти В.В. Борисовского, Е.Ф. Светланова, музыкантов Государственного квартета имени Л. Бетховена. В 2015 году коллектив исполнил концертные программы с заслуженными артистами России братьями Михаилом (фортепиано) и Андреем (контрабас) Ивановыми в рамках абонемента «Как рождается музыка? Искусство импровизации» в Камерном зале Московской филармонии, а также с Галиной Ширинской (фортепиано) и Алексеем Калачевым (виолончель) в рамках абонемента «Час Бетховена» в Камерном зале ММДМ.

Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Беларусь в Российской Федерации И.В. Петришенко выразил благодарность квартету за выступление на торжественном открытии выставки «От Лиссабона через Минск, Москву до Владивостока», которое состоялось 14 марта 2017 года: «Блестящее исполнительское мастерство и представленный коллективом репертуар стали настоящим украшением вечера и высоко оценены гостями мероприятия: руководством МИД России, Евразийской экономической комиссии, Постоянного Комитета Союзного государства, загранучреждений стран ЕС, аккредитованных в Российской Федерации, Российской академии художеств, представителями Министерства культуры России, благотворительных фондов и культурных центров».


СОСТАВ

Андрей  Коваль / альт – художественный руководитель, заслуженный работник культуры России
Илья Ткаченко / первая скрипка – заслуженный артист Московской области
Светлана Нор / вторая скрипка – заслуженная артистка Московской области   
Владимир Нор / виолончель – заслуженный артист Московской области                                                                         

[~DETAIL_TEXT] =>

koval

Художественный руководитель Квартета имени А. А. Алябьева –
заслуженный работник культуры России Андрей Викторович Коваль

Квартет имени А.А. Алябьева вот уже с 1995-го года играет в одном составе, продолжая великие традиции самого аристократичного жанра камерной музыки. Все участники квартета являются «прямыми наследниками» мастерства прославленных российских мастеров квартетного музицирования. Так, Андрей Коваль – ученик основателя советской альтовой школы, профессора Московской консерватории В.В. Борисовского, игравшего в Государственном квартете имени Бетховена. Первая скрипка Илья Ткаченко учился в Московской консерватории в классе народного артиста СССР профессора Д.М. Цыганова, который был одним из основателей того же легендарного квартета и играл в его составе более 50 лет. Вторая скрипка Светлана Нор и виолончелист Владимир Нор постигали тайны камерного ансамбля в институте имени Гнесиных под руководством В.А. Берлинского – виолончелиста знаменитого квартета имени Бородина.

Творческое кредо участников – стройная ансамблевая игра в сочетании с правом каждого на индивидуальность – предопределило неповторимый облик Квартета имени А.А. Алябьева. Имя замечательного русского композитора было присвоено коллективу в 1997 году после блестящего выступления квартета на торжествах памяти Александра Алябьева.

Не удивительно, что русская камерная музыка в творчестве «алябьевцев» представлена максимально широко, при этом в репертуар коллектива входят также практически все квартеты Моцарта, Гайдна, Бетховена, Шуберта и других западноевропейских композиторов.

Квартет успешно гастролирует во всех странах Европы, Канаде и США. Западная пресса отмечает в искусстве «алябьевцев» безукоризненную технику и тонкость интерпретаций. Коллектив концертирует в Москве, Московской области, выступает в лучших концертных залах – Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, Московском международном Доме музыки и других.

Ансамбль был участником многих значимых музыкальных событий, в том числе Рождественского концерта «Жемчужины классической музыки», вечеров памяти В.В. Борисовского, Е.Ф. Светланова, музыкантов Государственного квартета имени Л. Бетховена. В 2015 году коллектив исполнил концертные программы с заслуженными артистами России братьями Михаилом (фортепиано) и Андреем (контрабас) Ивановыми в рамках абонемента «Как рождается музыка? Искусство импровизации» в Камерном зале Московской филармонии, а также с Галиной Ширинской (фортепиано) и Алексеем Калачевым (виолончель) в рамках абонемента «Час Бетховена» в Камерном зале ММДМ.

Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Беларусь в Российской Федерации И.В. Петришенко выразил благодарность квартету за выступление на торжественном открытии выставки «От Лиссабона через Минск, Москву до Владивостока», которое состоялось 14 марта 2017 года: «Блестящее исполнительское мастерство и представленный коллективом репертуар стали настоящим украшением вечера и высоко оценены гостями мероприятия: руководством МИД России, Евразийской экономической комиссии, Постоянного Комитета Союзного государства, загранучреждений стран ЕС, аккредитованных в Российской Федерации, Российской академии художеств, представителями Министерства культуры России, благотворительных фондов и культурных центров».


СОСТАВ

Андрей  Коваль / альт – художественный руководитель, заслуженный работник культуры России
Илья Ткаченко / первая скрипка – заслуженный артист Московской области
Светлана Нор / вторая скрипка – заслуженная артистка Московской области   
Владимир Нор / виолончель – заслуженный артист Московской области                                                                         

[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Художественный руководитель – заслуженный работник культуры России, заслуженный артист Республики Башкортостан Андрей Викторович Коваль

[~PREVIEW_TEXT] => Художественный руководитель – заслуженный работник культуры России, заслуженный артист Республики Башкортостан Андрей Викторович Коваль [PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 15153 [TIMESTAMP_X] => 15.08.2016 13:51:49 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 250 [WIDTH] => 399 [FILE_SIZE] => 42035 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/5f0 [FILE_NAME] => 5f056d0ae1ac19f61055fab503d39432.jpg [ORIGINAL_NAME] => pre.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => 728ed1115b6a3d1aa057d2eda87488c4 [~src] => [SRC] => /upload/iblock/5f0/5f056d0ae1ac19f61055fab503d39432.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/5f0/5f056d0ae1ac19f61055fab503d39432.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/5f0/5f056d0ae1ac19f61055fab503d39432.jpg [ALT] => Квартет имени А.А. Алябьева [TITLE] => Квартет имени А.А. Алябьева ) [~PREVIEW_PICTURE] => 15153 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 230 [~SORT] => 230 [CODE] => 5181-kvartet-imeni-a-a-alyabeva [~CODE] => 5181-kvartet-imeni-a-a-alyabeva [EXTERNAL_ID] => 5181 [~EXTERNAL_ID] => 5181 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [3] => Array ( [ID] => 5182 [~ID] => 5182 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 4 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 4 [NAME] => Государственный ансамбль русской музыки и танца «Садко» [~NAME] => Государственный ансамбль русской музыки и танца «Садко» [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 09.06.2017 13:55:09 [~TIMESTAMP_X] => 09.06.2017 13:55:09 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5182-gosudarstvennyy-ansambl-russkoy-muzyki-i-tantsa-sadko.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5182-gosudarstvennyy-ansambl-russkoy-muzyki-i-tantsa-sadko.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] =>

volynskaya

Художественный руководитель Государственного ансамбля 
русской музыки и танца «Садко» – Дарья Михайловна Волынская


Ансамбль был основан в 1991 году одаренным музыкантом Михаилом Серым, который и стал художественным руководителем и продюсером коллектива. В состав вошли молодые профессиональные музыканты, артисты балета и солисты-вокалисты. Репертуар ансамбля состоит из народных песен, песен современных композиторов, музыкальных произведений и танцев, специально написанных и поставленных для коллектива.

Звук оркестра уникален и имеет оригинальный колорит, который создают ведущие инструменты оркестра: гусли звончатые и клавишные, балалайка, домры, разнообразные ударные инструменты, жалейки, рожки. Кроме того, в музыкальной программе используются колокола.

В состав оркестра входят музыканты, каждый из которых – солист. Практически все артисты-инструменталисты ансамбля являются лауреатами международных и всероссийских конкурсов исполнителей.

Дирижер оркестра – лауреат международных конкурсов, кавалер ордена «Служение искусству» Вячеслав Валеев.

В танцевальную группу входят высокопрофессиональные артисты балета – выпускники лучших хореографических училищ России: училища при Государственном ансамбле народного танца им. Игоря Моисеева, хореографического училища при хоре им. М. Е. Пятницкого, школы-студии Московского хореографического ансамбля «Школьные годы», Красноярского Государственного хореографического училища и других. Все участники танцевальной группы ансамбля «Садко» являются солистами коллектива.

В 2002 году, благодаря высокому профессионализму в области народной музыки и танца, коллектив получил статус государственного.

Концертные программы ансамбля «Садко» – это красочные представления с чередованием разнообразных песен, плясок, инструментальной музыки. Ансамбль с неизменным успехом выступает на лучших площадках страны, объехал с гастролями многие города России и зарубежья, получил многочисленные благодарности, грамоты, премии и другие награды.

В 2004 году ансамбль потерял своего создателя. Вся ответственность за коллектив легла на плечи Наталии Волынской, которая руководила ансамблем русской музыки и танца «Садко» до 2014 года. За время руководства Михаила Серого и Наталии Волынской в коллективе была создана удивительная творческая атмосфера, сочетающаяся с высоким профессионализмом и ответственным подходом к делу сохранения, развития и пропаганды русской народной песни, музыки и танца. В 2014 году художественным руководителем коллектива стала Дарья Волынская, которая бережно хранит традиции, созданные её родителями.


СОСТАВ

Дарья Волынская – художественный руководитель
Вячеслав Валеев – дирижер, лауреат международных конкурсов
Жанна Шаченок – исполнительный директор

Балетмейстер-постановщик: Людмила Алянчикова

Звукорежиссер: Александр Теплов

Солисты:
Иван Голышев (бас) 
Вера Каяцкая (меццо-сопрано)
Сергей Петрищев (тенор)

Баяны:
Ринат Демаев 
Александр Селиванов
Виктор Киселев

Гусли звончатые:
Альбина Старшинова
Любовь Пышнякова
Анастасия Саркисова
Максим Шутов

Гусли клавишные: 
Марина Потемкина

Домры малые:
Галина Максимова
Ольга Филатова

Домры альтовые:
Галина Савочкина
Оксана Ткачук

Балалайка:
Денис Забавский

Духовые инструменты:
Андрей Ганин (гобой) 
Виктория Шепель (флейта)

Бас-гитара:
Никита Алешин

Ударные инструменты:
Георгий Мишин

Танцевальная группа:
Людмила Алянчикова  
Павел Вальков
Данила Вязовикин
Иван Савченко
Сергей Захарченко
Дмитрий Кривенко
Елена Лимонова
Ирина Мазуркевич
Сергей Саханчук
Елена Спиридонова
Екатерина Фролова
Олеся Юрлова
Егор Ярилов 

[~DETAIL_TEXT] =>

volynskaya

Художественный руководитель Государственного ансамбля 
русской музыки и танца «Садко» – Дарья Михайловна Волынская


Ансамбль был основан в 1991 году одаренным музыкантом Михаилом Серым, который и стал художественным руководителем и продюсером коллектива. В состав вошли молодые профессиональные музыканты, артисты балета и солисты-вокалисты. Репертуар ансамбля состоит из народных песен, песен современных композиторов, музыкальных произведений и танцев, специально написанных и поставленных для коллектива.

Звук оркестра уникален и имеет оригинальный колорит, который создают ведущие инструменты оркестра: гусли звончатые и клавишные, балалайка, домры, разнообразные ударные инструменты, жалейки, рожки. Кроме того, в музыкальной программе используются колокола.

В состав оркестра входят музыканты, каждый из которых – солист. Практически все артисты-инструменталисты ансамбля являются лауреатами международных и всероссийских конкурсов исполнителей.

Дирижер оркестра – лауреат международных конкурсов, кавалер ордена «Служение искусству» Вячеслав Валеев.

В танцевальную группу входят высокопрофессиональные артисты балета – выпускники лучших хореографических училищ России: училища при Государственном ансамбле народного танца им. Игоря Моисеева, хореографического училища при хоре им. М. Е. Пятницкого, школы-студии Московского хореографического ансамбля «Школьные годы», Красноярского Государственного хореографического училища и других. Все участники танцевальной группы ансамбля «Садко» являются солистами коллектива.

В 2002 году, благодаря высокому профессионализму в области народной музыки и танца, коллектив получил статус государственного.

Концертные программы ансамбля «Садко» – это красочные представления с чередованием разнообразных песен, плясок, инструментальной музыки. Ансамбль с неизменным успехом выступает на лучших площадках страны, объехал с гастролями многие города России и зарубежья, получил многочисленные благодарности, грамоты, премии и другие награды.

В 2004 году ансамбль потерял своего создателя. Вся ответственность за коллектив легла на плечи Наталии Волынской, которая руководила ансамблем русской музыки и танца «Садко» до 2014 года. За время руководства Михаила Серого и Наталии Волынской в коллективе была создана удивительная творческая атмосфера, сочетающаяся с высоким профессионализмом и ответственным подходом к делу сохранения, развития и пропаганды русской народной песни, музыки и танца. В 2014 году художественным руководителем коллектива стала Дарья Волынская, которая бережно хранит традиции, созданные её родителями.


СОСТАВ

Дарья Волынская – художественный руководитель
Вячеслав Валеев – дирижер, лауреат международных конкурсов
Жанна Шаченок – исполнительный директор

Балетмейстер-постановщик: Людмила Алянчикова

Звукорежиссер: Александр Теплов

Солисты:
Иван Голышев (бас) 
Вера Каяцкая (меццо-сопрано)
Сергей Петрищев (тенор)

Баяны:
Ринат Демаев 
Александр Селиванов
Виктор Киселев

Гусли звончатые:
Альбина Старшинова
Любовь Пышнякова
Анастасия Саркисова
Максим Шутов

Гусли клавишные: 
Марина Потемкина

Домры малые:
Галина Максимова
Ольга Филатова

Домры альтовые:
Галина Савочкина
Оксана Ткачук

Балалайка:
Денис Забавский

Духовые инструменты:
Андрей Ганин (гобой) 
Виктория Шепель (флейта)

Бас-гитара:
Никита Алешин

Ударные инструменты:
Георгий Мишин

Танцевальная группа:
Людмила Алянчикова  
Павел Вальков
Данила Вязовикин
Иван Савченко
Сергей Захарченко
Дмитрий Кривенко
Елена Лимонова
Ирина Мазуркевич
Сергей Саханчук
Елена Спиридонова
Екатерина Фролова
Олеся Юрлова
Егор Ярилов 

[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Художественный руководитель – Дарья Михайловна Волынская, дирижер – лауреат международных конкурсов Вячеслав Ахметович Валеев [~PREVIEW_TEXT] => Художественный руководитель – Дарья Михайловна Волынская, дирижер – лауреат международных конкурсов Вячеслав Ахметович Валеев [PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 19191 [TIMESTAMP_X] => 11.01.2017 14:25:43 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 600 [WIDTH] => 801 [FILE_SIZE] => 382566 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/563 [FILE_NAME] => 5639c8cd002086a3b30b3adc6aba5f8a.jpg [ORIGINAL_NAME] => f3dec58507aaee7cb95a84e74b007be2.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => c31d7e0ece5c58238d468ae49f05a37c [~src] => [SRC] => /upload/iblock/563/5639c8cd002086a3b30b3adc6aba5f8a.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/563/5639c8cd002086a3b30b3adc6aba5f8a.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/563/5639c8cd002086a3b30b3adc6aba5f8a.jpg [ALT] => Государственный ансамбль русской музыки и танца «Садко» [TITLE] => Государственный ансамбль русской музыки и танца «Садко» ) [~PREVIEW_PICTURE] => 19191 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 250 [~SORT] => 250 [CODE] => 5182-gosudarstvennyy-ansambl-russkoy-muzyki-i-tantsa-sadko [~CODE] => 5182-gosudarstvennyy-ansambl-russkoy-muzyki-i-tantsa-sadko [EXTERNAL_ID] => 5182 [~EXTERNAL_ID] => 5182 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [4] => Array ( [ID] => 5183 [~ID] => 5183 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 4 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 4 [NAME] => Государственный академический оркестр солистов «Русские узоры» [~NAME] => Государственный академический оркестр солистов «Русские узоры» [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 22.06.2017 16:11:49 [~TIMESTAMP_X] => 22.06.2017 16:11:49 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5183-gosudarstvennyy-akademicheskiy-orkestr-solistov-russkie-uzory.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5183-gosudarstvennyy-akademicheskiy-orkestr-solistov-russkie-uzory.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] =>

Zozulya

Художественный руководитель Государственного 
академического оркестра солистов «Русские узоры» –
народный артист России Владимир Александрович Зозуля


История коллектива началась в 1959 году, когда выпускники и учащиеся Московского областного культурно-просветительского училища объединились в оркестр русских народных инструментов. Его руководителем стал преподаватель, заведующий оркестровым отделением, ныне художественный руководитель оркестра, народный артист России Владимир Зозуля. В 1970 году на основе учебного оркестра был создан профессиональный коллектив, получивший наименование «Русские узоры» и вошедший в состав Московской государственной областной филармонии.

Уникальность этого коллектива заключается в том, что исполнители, наряду с обычными инструментами русского народного оркестра (домрой, балалайкой, баяном), используют до двухсот малоизвестных старинных инструментов, которые изготовлены самими музыкантами: духовых – жалеек, брелок, рожков, свирелей, свистулек; ударных – трещоток, барабанок, ложек, рубелей, хлопушек, кокошников и др.

В разные годы с оркестром работали: народные артисты СССР А. Иванов, А. Эйзен, А. Соловьяненко, народные артисты России Л. Сметанников, П. Глубокий, М. Миглау, Т. Тугаринова, Г. Калинина, З. Смольянинова, народный артист Украины В. Анисимов, популярные исполнители русских народных песен: народная артистка СССР М. Мордасова, народные артистки России Е. Шаврина, Л. Рюмина, заслуженные артисты России Л. Барашков, К. Коток, Л. Трухина, Т. Петрова, В. Готовцева, В. Фтоменко, а также солисты филармонии: заслуженные артисты России Э. Маслова, В. Коршунов, Ю. Марченко, В. Поляков и многие другие. Важным этапом деятельности музыкантов стало творческое содружество с известным исполнителем русских песен Б. Рубашкиным.

В канун серебряного юбилея оркестра за большие заслуги в развитии народного искусства и на основании ходатайства Администрации Московской области ему присвоено высокое звание – «Академический».

Репертуар и исполнительское мастерство музыкантов оркестра и вокалистов, выступающих с ним, вызывают исключительное восхищение у иностранных туристов, посещающих Россию. Оркестр успешно выступал в ведущих концертных залах Москвы, Санкт-Петербурга, Киева, Минска, Ташкента, Баку, Тбилиси и др., а также на радио и телевидении.

Среди наград прославленного коллектива – «Большая золотая медаль», которую оркестр получил в 1972 году на фестивале искусств в г. Халле (ГДР), диплом лауреата Всесоюзного фестиваля молодежи 1973 года, премии Комсомола Подмосковья и Ленинского комсомола, присвоенные в 1974 и 1980 гг.

Восторженно рукоплескали оркестру «Русские узоры» благодарные зрители в Анголе, Афганистане, Болгарии, Венгрии, Германии, Испании, Италии, Йемене, Ливии, Марокко, Мозамбике, Монголии, Словакии, Турции, Польше, Чехии, Греции. Оркестр провел свыше 5000 различных выступлений, в том числе более 500 благотворительных и шефских концертов для школ-интернатов, домов престарелых и ветеранов войны и труда, а также для воинов Российской армии. Оркестром под руководством В. Зозули было создано большое количество фондовых записей грампластинок, компакт-дисков, включая народную инструментальную музыку, а также сопровождение сольных программ известных певцов Т. Филимоновой, Л. Рюминой, Е. Шавриной, А. Эйзена, В. Трошина, А. Никольского, Н. Васильевой и др. В 2006 году В.А. Зозуля и коллектив были внесены в энциклопедию «Лучшие люди России».

Оркестр принимал участие в работе абонементов «Российские музыкальные инструменты оживают в руках музыканта» и «Мастер и музыкальный инструмент», которые проводили Центр музыкально-просветительской деятельности и народных инструментов салона «Аккорд» (президент С.Л. Сперанский) и Российская ассоциация мастеров музыкальных инструментов (президент А.К. Гинзбург). Этот абонемент проходил в Государственном музее истории музыкальной культуры им. Глинки.

С 2005 года Государственный академический оркестр русских народных инструментов «Русские узоры» работал при ГУК МО «Московский областной Дом искусств "Кузьминки"».

Главной своей задачей оркестр считает концертную деятельность в Москве и Московской области, несмотря на то, что нет такого уголка, где не выступал этот известный коллектив.


СОСТАВ

Владимир Зозуля – художественный руководитель, главный дирижер, народный артист России
Олег Тарасов – дирижер, почетный работник культуры г. Москвы, почетный работник общего образования РФ, кандидат педагогических наук, доцент


Солисты:

Татьяна Хохлова – заслуженная артистка Московской области, лауреат премии Ленинского комсомола (меццо-сопрано)
Вадим Судариков – лауреат всероссийского конкурса (баритон)

Домры малые:
Ирина Буянова – заслуженная артистка Московской области
Ирина Пронина – заслуженная артистка Московской области
Юлия Сыскова – лауреат всероссийского конкурса
Анастасия Шишлянникова – дипломант международного конкурса

Домры альт:
Надежда Терехина – лауреат всероссийских и международных конкурсов
Анастасия Рубина – лауреат международных фестивалей и конкурсов
Павел Михнюк – лауреат всероссийских и международных конкурсов

Флейта: Анастасия Емельянова

Труба: Дмитрий Скоробогатов

Баяны:
Анатолий Дмитриченко
Сергей Мишин – заслуженный артист России
Александр Широченков – лауреат всероссийских и международных конкурсов

Клавишные гусли: Вера Асташкина

Ударные: Владимир Вершинин – заслуженный артист Московской области

Балалайки:
Александр Афанасьев (балалайка прима)
Максим Жбанков – дипломант всероссийского конкурса, лауреат международных конкурсов (балалайка прима)
Александр Савельев – заслуженный артист Московской области (балалайка прима)
Вячеслав Пыжов – заслуженный артист России (балалайка секунда)
Михаил Клименко – лауреат всероссийских конкурсов, дипломант международных конкурсов (балалайка альт)
Валерий Сочейкин – заслуженный работник культуры (балалайка бас)
Валерий Руднев (балалайка контрабас)

[~DETAIL_TEXT] =>

Zozulya

Художественный руководитель Государственного 
академического оркестра солистов «Русские узоры» –
народный артист России Владимир Александрович Зозуля


История коллектива началась в 1959 году, когда выпускники и учащиеся Московского областного культурно-просветительского училища объединились в оркестр русских народных инструментов. Его руководителем стал преподаватель, заведующий оркестровым отделением, ныне художественный руководитель оркестра, народный артист России Владимир Зозуля. В 1970 году на основе учебного оркестра был создан профессиональный коллектив, получивший наименование «Русские узоры» и вошедший в состав Московской государственной областной филармонии.

Уникальность этого коллектива заключается в том, что исполнители, наряду с обычными инструментами русского народного оркестра (домрой, балалайкой, баяном), используют до двухсот малоизвестных старинных инструментов, которые изготовлены самими музыкантами: духовых – жалеек, брелок, рожков, свирелей, свистулек; ударных – трещоток, барабанок, ложек, рубелей, хлопушек, кокошников и др.

В разные годы с оркестром работали: народные артисты СССР А. Иванов, А. Эйзен, А. Соловьяненко, народные артисты России Л. Сметанников, П. Глубокий, М. Миглау, Т. Тугаринова, Г. Калинина, З. Смольянинова, народный артист Украины В. Анисимов, популярные исполнители русских народных песен: народная артистка СССР М. Мордасова, народные артистки России Е. Шаврина, Л. Рюмина, заслуженные артисты России Л. Барашков, К. Коток, Л. Трухина, Т. Петрова, В. Готовцева, В. Фтоменко, а также солисты филармонии: заслуженные артисты России Э. Маслова, В. Коршунов, Ю. Марченко, В. Поляков и многие другие. Важным этапом деятельности музыкантов стало творческое содружество с известным исполнителем русских песен Б. Рубашкиным.

В канун серебряного юбилея оркестра за большие заслуги в развитии народного искусства и на основании ходатайства Администрации Московской области ему присвоено высокое звание – «Академический».

Репертуар и исполнительское мастерство музыкантов оркестра и вокалистов, выступающих с ним, вызывают исключительное восхищение у иностранных туристов, посещающих Россию. Оркестр успешно выступал в ведущих концертных залах Москвы, Санкт-Петербурга, Киева, Минска, Ташкента, Баку, Тбилиси и др., а также на радио и телевидении.

Среди наград прославленного коллектива – «Большая золотая медаль», которую оркестр получил в 1972 году на фестивале искусств в г. Халле (ГДР), диплом лауреата Всесоюзного фестиваля молодежи 1973 года, премии Комсомола Подмосковья и Ленинского комсомола, присвоенные в 1974 и 1980 гг.

Восторженно рукоплескали оркестру «Русские узоры» благодарные зрители в Анголе, Афганистане, Болгарии, Венгрии, Германии, Испании, Италии, Йемене, Ливии, Марокко, Мозамбике, Монголии, Словакии, Турции, Польше, Чехии, Греции. Оркестр провел свыше 5000 различных выступлений, в том числе более 500 благотворительных и шефских концертов для школ-интернатов, домов престарелых и ветеранов войны и труда, а также для воинов Российской армии. Оркестром под руководством В. Зозули было создано большое количество фондовых записей грампластинок, компакт-дисков, включая народную инструментальную музыку, а также сопровождение сольных программ известных певцов Т. Филимоновой, Л. Рюминой, Е. Шавриной, А. Эйзена, В. Трошина, А. Никольского, Н. Васильевой и др. В 2006 году В.А. Зозуля и коллектив были внесены в энциклопедию «Лучшие люди России».

Оркестр принимал участие в работе абонементов «Российские музыкальные инструменты оживают в руках музыканта» и «Мастер и музыкальный инструмент», которые проводили Центр музыкально-просветительской деятельности и народных инструментов салона «Аккорд» (президент С.Л. Сперанский) и Российская ассоциация мастеров музыкальных инструментов (президент А.К. Гинзбург). Этот абонемент проходил в Государственном музее истории музыкальной культуры им. Глинки.

С 2005 года Государственный академический оркестр русских народных инструментов «Русские узоры» работал при ГУК МО «Московский областной Дом искусств "Кузьминки"».

Главной своей задачей оркестр считает концертную деятельность в Москве и Московской области, несмотря на то, что нет такого уголка, где не выступал этот известный коллектив.


СОСТАВ

Владимир Зозуля – художественный руководитель, главный дирижер, народный артист России
Олег Тарасов – дирижер, почетный работник культуры г. Москвы, почетный работник общего образования РФ, кандидат педагогических наук, доцент


Солисты:

Татьяна Хохлова – заслуженная артистка Московской области, лауреат премии Ленинского комсомола (меццо-сопрано)
Вадим Судариков – лауреат всероссийского конкурса (баритон)

Домры малые:
Ирина Буянова – заслуженная артистка Московской области
Ирина Пронина – заслуженная артистка Московской области
Юлия Сыскова – лауреат всероссийского конкурса
Анастасия Шишлянникова – дипломант международного конкурса

Домры альт:
Надежда Терехина – лауреат всероссийских и международных конкурсов
Анастасия Рубина – лауреат международных фестивалей и конкурсов
Павел Михнюк – лауреат всероссийских и международных конкурсов

Флейта: Анастасия Емельянова

Труба: Дмитрий Скоробогатов

Баяны:
Анатолий Дмитриченко
Сергей Мишин – заслуженный артист России
Александр Широченков – лауреат всероссийских и международных конкурсов

Клавишные гусли: Вера Асташкина

Ударные: Владимир Вершинин – заслуженный артист Московской области

Балалайки:
Александр Афанасьев (балалайка прима)
Максим Жбанков – дипломант всероссийского конкурса, лауреат международных конкурсов (балалайка прима)
Александр Савельев – заслуженный артист Московской области (балалайка прима)
Вячеслав Пыжов – заслуженный артист России (балалайка секунда)
Михаил Клименко – лауреат всероссийских конкурсов, дипломант международных конкурсов (балалайка альт)
Валерий Сочейкин – заслуженный работник культуры (балалайка бас)
Валерий Руднев (балалайка контрабас)

[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Художественный руководитель – народный артист России Владимир Александрович Зозуля, дирижер – почетный работник культуры г. Москвы Олег Владимирович Тарасов [~PREVIEW_TEXT] => Художественный руководитель – народный артист России Владимир Александрович Зозуля, дирижер – почетный работник культуры г. Москвы Олег Владимирович Тарасов [PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 19187 [TIMESTAMP_X] => 11.01.2017 14:18:34 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 1139 [WIDTH] => 1675 [FILE_SIZE] => 254582 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/f1d [FILE_NAME] => f1dd7ddc4a0902cd81ff70035d261109.jpg [ORIGINAL_NAME] => 665c099408984c4e4996e641302025ea.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => 5602232778028efab228caa6c540b3df [~src] => [SRC] => /upload/iblock/f1d/f1dd7ddc4a0902cd81ff70035d261109.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/f1d/f1dd7ddc4a0902cd81ff70035d261109.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/f1d/f1dd7ddc4a0902cd81ff70035d261109.jpg [ALT] => Государственный академический оркестр солистов «Русские узоры» [TITLE] => Государственный академический оркестр солистов «Русские узоры» ) [~PREVIEW_PICTURE] => 19187 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 270 [~SORT] => 270 [CODE] => 5183-gosudarstvennyy-akademicheskiy-orkestr-solistov-russkie-uzory [~CODE] => 5183-gosudarstvennyy-akademicheskiy-orkestr-solistov-russkie-uzory [EXTERNAL_ID] => 5183 [~EXTERNAL_ID] => 5183 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [5] => Array ( [ID] => 5184 [~ID] => 5184 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 4 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 4 [NAME] => Ансамбль баянистов «Русский тембр» [~NAME] => Ансамбль баянистов «Русский тембр» [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 30.06.2017 13:43:39 [~TIMESTAMP_X] => 30.06.2017 13:43:39 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5184-ansambl-bayanistov-russkiy-tembr.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5184-ansambl-bayanistov-russkiy-tembr.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] =>

Kuzminskiy

Художественный руководитель
Ансамбля баянистов «Русский тембр» –
заслуженный артист России Вячеслав Петрович Кузьминский

Ансамбль баянистов «Русский тембр» – это тот случай, когда коллектив задумывается, рождается, а потом существует вот уже в течение 35 лет по одной причине. Причина эта – любовь. Любовь, прежде всего, к музыке, к своему делу и к уникальному инструменту – тембровому баяну. В 1982 году известный российский баянист и дирижер Валерий Соморов собрал лучших выпускников московских музыкальных вузов в единый профессиональный ансамбль. В руки талантливым молодым людям попали особенные инструменты – в 1957 году этот комплект тембровых баянов создал русский мастер-самородок Николай Косоруков. В настоящее время «Русский тембр» – хранитель одного из самых последних комплектов баянов работы этого мастера.

В 1987 году по рекомендации заслуженного артиста России  Юрия Вострелова, который являлся членом Художественного совета филармонии, «Русский тембр» вошёл в состав Московской государственной областной филармонии. Из 35 лет существования ансамбля 30 лет работы прошло в Московской области. За эти годы коллектив объездил с концертами все большие и малые города, поселки, выступал в областных Домах культуры, школах, институтах, на заводах.

1991 год стал важной вехой в истории коллектива – с абсолютной победой 25 баллов из 25 был выигран Международный конкурс «Гран При» во Франции. После этого руководство ансамблем переходит к Вячеславу Кузьминскому, который является его художественным руководителем и в настоящее время.

Триумф во Франции был не случайным – уже через полгода с новой программой «Русский тембр» побеждает на конкурсе аккордеонистов «Кубок Кастельфидардо» в Италии с результатом в 100 баллов из 100. Наступило время покорения вершин.

За высокий вклад в развитие культуры Подмосковья и России «Русский тембр» удостоен Премии Губернатора Московской области, а в 2004 году сразу всем пяти участникам ансамбля присвоено звание «Заслуженный артист России». Кроме того, коллектив занесен в Книгу рекордов России, а также награжден Высшей наградой Российской академии музыки им. Гнесиных – «Серебряным диском».

Коллектив успешно гастролировал по Швейцарии, Германии, Франции, Голландии, Италии, Финляндии, Греции, Португалии, Сербии, Чехии. Ансамбль неоднократно выступал перед Президентами России и США, главами европейских и азиатских стран. «Русский тембр» принимал участие в фестивалях звезд современной музыки в Амстердаме и Девентере (Голландия), Пьетрасанте (Италия), где выступал вместе с Мишей Майским (виолончель) и Борисом Березовским (фортепиано).

В 2014 году ансамбль принимал участие в культурной программе XXII Олимпийских зимних игр в городе Сочи.

Тембровые баяны, на которых играют музыканты ансамбля, по своему звучанию напоминают «голос» какого-либо духового инструмента. Отсюда и их названия – баян-валторна, баян-кларнет, баян-гобой, баян-туба. Такие инструменты позволяют музыкантам исполнять репертуар полноценного симфонического оркестра – от классики до народной музыки и джаза. Это объясняет особую культуру извлечения звука. Казалось бы, такой привычный инструмент, как баян, преображается до неузнаваемости, поражая своими потенциальными возможностями.

Концертные программы, включающие в себя популярную классику, народные обработки, ретро, джаз и эстрадные композиции, построены таким образом, что интересны людям с самыми разнообразными музыкальными вкусами. При этом все инструментовки создаются внутри и специально для коллектива. Чтобы раскрыть всю красоту сольного звучания отдельного инструмента и ансамблевое мастерство, нужно хорошо знать их специфику изнутри, их тембральную окраску и диапазон. Сложность заключается и в том, что практически все мировое музыкальное наследие создано для скрипок, фортепиано и т.д., для баяна же написано очень мало. Но этот факт делает аранжировки произведений поистине уникальными, со своим видением, внутренним восприятием, которые привносит в них создатель Вячеслав Кузьминский.

«Виртуозы аккордеонной музыки» – так в Европе называют этот выдающийся ансамбль. «Русский тембр» – это коллектив солистов, где нет и не может быть второстепенных ролей. Но это не мешает музыкантам слышать друг друга, существовать как прочное и неделимое целое, дышать одинаково, представляя ансамбль в самом высоком смысле этого слова.

СОСТАВ

Вячеслав Кузьминский / баян-валторна – художественный руководитель, заслуженный артист России
Павел Зайцев / баян-гобой – заслуженный артист России
Кирилл Русинов / традиционный баян – лауреат международных конкурсов 
Вячеслав Стома / баян-кларнет – заслуженный артист России 
Максим Ткачев / баян-туба – лауреат международных конкурсов
[~DETAIL_TEXT] =>

Kuzminskiy

Художественный руководитель
Ансамбля баянистов «Русский тембр» –
заслуженный артист России Вячеслав Петрович Кузьминский

Ансамбль баянистов «Русский тембр» – это тот случай, когда коллектив задумывается, рождается, а потом существует вот уже в течение 35 лет по одной причине. Причина эта – любовь. Любовь, прежде всего, к музыке, к своему делу и к уникальному инструменту – тембровому баяну. В 1982 году известный российский баянист и дирижер Валерий Соморов собрал лучших выпускников московских музыкальных вузов в единый профессиональный ансамбль. В руки талантливым молодым людям попали особенные инструменты – в 1957 году этот комплект тембровых баянов создал русский мастер-самородок Николай Косоруков. В настоящее время «Русский тембр» – хранитель одного из самых последних комплектов баянов работы этого мастера.

В 1987 году по рекомендации заслуженного артиста России  Юрия Вострелова, который являлся членом Художественного совета филармонии, «Русский тембр» вошёл в состав Московской государственной областной филармонии. Из 35 лет существования ансамбля 30 лет работы прошло в Московской области. За эти годы коллектив объездил с концертами все большие и малые города, поселки, выступал в областных Домах культуры, школах, институтах, на заводах.

1991 год стал важной вехой в истории коллектива – с абсолютной победой 25 баллов из 25 был выигран Международный конкурс «Гран При» во Франции. После этого руководство ансамблем переходит к Вячеславу Кузьминскому, который является его художественным руководителем и в настоящее время.

Триумф во Франции был не случайным – уже через полгода с новой программой «Русский тембр» побеждает на конкурсе аккордеонистов «Кубок Кастельфидардо» в Италии с результатом в 100 баллов из 100. Наступило время покорения вершин.

За высокий вклад в развитие культуры Подмосковья и России «Русский тембр» удостоен Премии Губернатора Московской области, а в 2004 году сразу всем пяти участникам ансамбля присвоено звание «Заслуженный артист России». Кроме того, коллектив занесен в Книгу рекордов России, а также награжден Высшей наградой Российской академии музыки им. Гнесиных – «Серебряным диском».

Коллектив успешно гастролировал по Швейцарии, Германии, Франции, Голландии, Италии, Финляндии, Греции, Португалии, Сербии, Чехии. Ансамбль неоднократно выступал перед Президентами России и США, главами европейских и азиатских стран. «Русский тембр» принимал участие в фестивалях звезд современной музыки в Амстердаме и Девентере (Голландия), Пьетрасанте (Италия), где выступал вместе с Мишей Майским (виолончель) и Борисом Березовским (фортепиано).

В 2014 году ансамбль принимал участие в культурной программе XXII Олимпийских зимних игр в городе Сочи.

Тембровые баяны, на которых играют музыканты ансамбля, по своему звучанию напоминают «голос» какого-либо духового инструмента. Отсюда и их названия – баян-валторна, баян-кларнет, баян-гобой, баян-туба. Такие инструменты позволяют музыкантам исполнять репертуар полноценного симфонического оркестра – от классики до народной музыки и джаза. Это объясняет особую культуру извлечения звука. Казалось бы, такой привычный инструмент, как баян, преображается до неузнаваемости, поражая своими потенциальными возможностями.

Концертные программы, включающие в себя популярную классику, народные обработки, ретро, джаз и эстрадные композиции, построены таким образом, что интересны людям с самыми разнообразными музыкальными вкусами. При этом все инструментовки создаются внутри и специально для коллектива. Чтобы раскрыть всю красоту сольного звучания отдельного инструмента и ансамблевое мастерство, нужно хорошо знать их специфику изнутри, их тембральную окраску и диапазон. Сложность заключается и в том, что практически все мировое музыкальное наследие создано для скрипок, фортепиано и т.д., для баяна же написано очень мало. Но этот факт делает аранжировки произведений поистине уникальными, со своим видением, внутренним восприятием, которые привносит в них создатель Вячеслав Кузьминский.

«Виртуозы аккордеонной музыки» – так в Европе называют этот выдающийся ансамбль. «Русский тембр» – это коллектив солистов, где нет и не может быть второстепенных ролей. Но это не мешает музыкантам слышать друг друга, существовать как прочное и неделимое целое, дышать одинаково, представляя ансамбль в самом высоком смысле этого слова.

СОСТАВ

Вячеслав Кузьминский / баян-валторна – художественный руководитель, заслуженный артист России
Павел Зайцев / баян-гобой – заслуженный артист России
Кирилл Русинов / традиционный баян – лауреат международных конкурсов 
Вячеслав Стома / баян-кларнет – заслуженный артист России 
Максим Ткачев / баян-туба – лауреат международных конкурсов
[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Художественный руководитель – заслуженный артист России Вячеслав Петрович Кузьминский [~PREVIEW_TEXT] => Художественный руководитель – заслуженный артист России Вячеслав Петрович Кузьминский [PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 17999 [TIMESTAMP_X] => 18.11.2016 16:59:15 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 1905 [WIDTH] => 3000 [FILE_SIZE] => 463603 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/0b5 [FILE_NAME] => 0b57a13ce4b9dcdf5c7e38f71f0a6b47.jpg [ORIGINAL_NAME] => Русский тембр_pre.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => 5aad4bd20f3dd551673af9782f045043 [~src] => [SRC] => /upload/iblock/0b5/0b57a13ce4b9dcdf5c7e38f71f0a6b47.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/0b5/0b57a13ce4b9dcdf5c7e38f71f0a6b47.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/0b5/0b57a13ce4b9dcdf5c7e38f71f0a6b47.jpg [ALT] => Ансамбль баянистов «Русский тембр» [TITLE] => Ансамбль баянистов «Русский тембр» ) [~PREVIEW_PICTURE] => 17999 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 290 [~SORT] => 290 [CODE] => 5184-ansambl-bayanistov-russkiy-tembr [~CODE] => 5184-ansambl-bayanistov-russkiy-tembr [EXTERNAL_ID] => 5184 [~EXTERNAL_ID] => 5184 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [6] => Array ( [ID] => 5186 [~ID] => 5186 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 4 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 4 [NAME] => Государственный академический Московский областной хор имени А.Д. Кожевникова [~NAME] => Государственный академический Московский областной хор имени А.Д. Кожевникова [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 29.06.2017 15:49:56 [~TIMESTAMP_X] => 29.06.2017 15:49:56 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5186-gosudarstvennyy-akademicheskiy-moskovskiy-oblastnoy-khor-imeni-a-d-kozhevnikova.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5186-gosudarstvennyy-akademicheskiy-moskovskiy-oblastnoy-khor-imeni-a-d-kozhevnikova.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] =>

_07A0148.jpg

Художественный руководитель и главный хормейстер
Государственного академического Московского областного хора
имени А.Д. Кожевникова – Николай Николаевич Азаров


«...Что за дивные, живые молодые голоса! Какая превосходная интонация! А главное – какая творящая энергетика в звуке, яркость, свежесть, звенящесть, но при этом и живительная глубина тишины!... сегодня это очевидно один из лучших хоровых коллективов нашей страны...»

Литературная газета. №14, 08.04.2015

 

Государственный академический Московский областной хор имени А. Кожевникова – один из старейших прославленных коллективов России, который был организован в 1956 году народным артистом СССР, профессором Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского В.Г. Соколовым. Хору присвоено имя Андрея Дмитриевича Кожевникова – выдающегося хорового дирижёра, народного артиста России. Он руководил коллективом с 1988 по 2011 г.г.

Творческий облик хора отличается многогранностью и разнообразием. Многие произведения впервые прозвучали в исполнении именно этого коллектива. Среди них: «Иван Грозный» С. Прокофьева, «Реквием» Д. Кабалевского, «Литургия» А. Алябьева, Духовные концерты С. Дегтярева, В. Титова, «Месса» бельгийского композитора Й. Йонгена, «Реквием памяти Л. Когана» итальянского композитора Ф. Маннино. Значительное место в репертуаре хора занимают народные песни. Часть произведений, записанных фирмой «Мелодия», вошла в фонд радио и телевидения.

В течение трёх лет, с 2011 по 2014 г.г., главным дирижёром и художественным руководителем коллектива была Жанна Колотий. С 2014 года хором руководит Николай Николаевич Азаров.

Обновленный и заметно помолодевший состав коллектива ярко заявил о себе в сезоне 2014-2015 г.г. участием в крупных музыкальных событиях столицы и области. Среди них: Празднование 700-летия Преподобного Сергия Радонежского в Сергиевом Посаде и 200-летия М. Лермонтова в усадьбе Серебряково, Международный хоровой фестиваль имени Б. Тевлина в Большом зале Московской консерватории, Юбилей Премии «Русский Нобель» в Зале церковных соборов Храма Христа Спасителя, Рождественский фестиваль, Международный фестиваль Мстислава Ростроповича и др.

Наряду с сольными выступлениями, хор принимает участие в совместных проектах с такими знаменитыми коллективами, как Большой симфонический оркестр имени П.И. Чайковского (дирижёр – Владимир Федосеев), Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония» (дирижёры – Александр Вакульский, Джанлука Марчиано), Национальный филармонический оркестр России (дирижёр – Владимир Спиваков), Государственный академический симфонический оркестр имени Е. Светланова (дирижёры – Жадер Биньямини, Александр Ведерников) и др.

Хор является постоянным участником государственных праздничных торжеств, его тепло принимают как на крупных профессиональных площадках, так и в музыкальных школах, дворцах культуры. Многочисленные гастроли областного хора по России и за рубежом неизменно сопровождаются большим успехом. Гастрольная география хора распространяется как на республики бывшего СССР, так и на дальнее зарубежье – Австрия, Швеция, Нидерланды, Германия, Греция, Корея, Япония, Польша, Румыния, Финляндия, Франция. Насыщенная и разнообразная творческая жизнь является отличительной чертой обновленного хора.


СОСТАВ

Николай Азаров – художественный руководитель и главный хормейстер
Платон Греков – исполнительный директор
Юлия Банькова – концертмейстер
Илья Мякишев, Богдан Петренко – хормейстеры 

Сопрано:    

Надежда Андрушкевич
Инна Беликова
Кристина Бикмаева
Виктория Ваксман
Евгения Васильчук
Ольга Двукраева
Елена Елисеева
Анна Железкина
Елена Колесникова
Елена Логинова
Ирина Маккавеева
Екатерина Нужина
Евгения Полуэктова
Наталья Рысева
Регина Сухачева
Ирина Терентьева

Меццо-сопрано:
                                         
Алена Аббасова
Екатерина Балина
Юлия Ваганова
Елена Воропаева
Александра Дорошева
Валентина Казачкова
Наталия Каменщикова
Виктория Климанова
Елизавета Светозарова
Варвара Седнина
Надежда Шеина
Анна Юркус
 
Тенора:
                                              
Андрей Аверьянов
Артем Бережной
Александр Бородейко
Павел Глядешин
Александр Еремеев
Григорий Кузнецов
Сергей Маргин
Петр Остапенко
Павел Пожидаев
Евгений Степанов
Всеволод Ходош

Баритоны-басы:
                                  
Николай Басов
Сергей Васильченко
Феликс Галкин
Андрей Денисов
Степан Кузнецов
Евгений Макуров (библиотекарь)
Илья Мякишев
Анатолий Никольский
Богдан Петренко
Никита Сташек
Илья Татаков
Дмитрий Трифонов
Никита Турский
Константин Хмара
Михаил Юркус
[~DETAIL_TEXT] =>

_07A0148.jpg

Художественный руководитель и главный хормейстер
Государственного академического Московского областного хора
имени А.Д. Кожевникова – Николай Николаевич Азаров


«...Что за дивные, живые молодые голоса! Какая превосходная интонация! А главное – какая творящая энергетика в звуке, яркость, свежесть, звенящесть, но при этом и живительная глубина тишины!... сегодня это очевидно один из лучших хоровых коллективов нашей страны...»

Литературная газета. №14, 08.04.2015

 

Государственный академический Московский областной хор имени А. Кожевникова – один из старейших прославленных коллективов России, который был организован в 1956 году народным артистом СССР, профессором Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского В.Г. Соколовым. Хору присвоено имя Андрея Дмитриевича Кожевникова – выдающегося хорового дирижёра, народного артиста России. Он руководил коллективом с 1988 по 2011 г.г.

Творческий облик хора отличается многогранностью и разнообразием. Многие произведения впервые прозвучали в исполнении именно этого коллектива. Среди них: «Иван Грозный» С. Прокофьева, «Реквием» Д. Кабалевского, «Литургия» А. Алябьева, Духовные концерты С. Дегтярева, В. Титова, «Месса» бельгийского композитора Й. Йонгена, «Реквием памяти Л. Когана» итальянского композитора Ф. Маннино. Значительное место в репертуаре хора занимают народные песни. Часть произведений, записанных фирмой «Мелодия», вошла в фонд радио и телевидения.

В течение трёх лет, с 2011 по 2014 г.г., главным дирижёром и художественным руководителем коллектива была Жанна Колотий. С 2014 года хором руководит Николай Николаевич Азаров.

Обновленный и заметно помолодевший состав коллектива ярко заявил о себе в сезоне 2014-2015 г.г. участием в крупных музыкальных событиях столицы и области. Среди них: Празднование 700-летия Преподобного Сергия Радонежского в Сергиевом Посаде и 200-летия М. Лермонтова в усадьбе Серебряково, Международный хоровой фестиваль имени Б. Тевлина в Большом зале Московской консерватории, Юбилей Премии «Русский Нобель» в Зале церковных соборов Храма Христа Спасителя, Рождественский фестиваль, Международный фестиваль Мстислава Ростроповича и др.

Наряду с сольными выступлениями, хор принимает участие в совместных проектах с такими знаменитыми коллективами, как Большой симфонический оркестр имени П.И. Чайковского (дирижёр – Владимир Федосеев), Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония» (дирижёры – Александр Вакульский, Джанлука Марчиано), Национальный филармонический оркестр России (дирижёр – Владимир Спиваков), Государственный академический симфонический оркестр имени Е. Светланова (дирижёры – Жадер Биньямини, Александр Ведерников) и др.

Хор является постоянным участником государственных праздничных торжеств, его тепло принимают как на крупных профессиональных площадках, так и в музыкальных школах, дворцах культуры. Многочисленные гастроли областного хора по России и за рубежом неизменно сопровождаются большим успехом. Гастрольная география хора распространяется как на республики бывшего СССР, так и на дальнее зарубежье – Австрия, Швеция, Нидерланды, Германия, Греция, Корея, Япония, Польша, Румыния, Финляндия, Франция. Насыщенная и разнообразная творческая жизнь является отличительной чертой обновленного хора.


СОСТАВ

Николай Азаров – художественный руководитель и главный хормейстер
Платон Греков – исполнительный директор
Юлия Банькова – концертмейстер
Илья Мякишев, Богдан Петренко – хормейстеры 

Сопрано:    

Надежда Андрушкевич
Инна Беликова
Кристина Бикмаева
Виктория Ваксман
Евгения Васильчук
Ольга Двукраева
Елена Елисеева
Анна Железкина
Елена Колесникова
Елена Логинова
Ирина Маккавеева
Екатерина Нужина
Евгения Полуэктова
Наталья Рысева
Регина Сухачева
Ирина Терентьева

Меццо-сопрано:
                                         
Алена Аббасова
Екатерина Балина
Юлия Ваганова
Елена Воропаева
Александра Дорошева
Валентина Казачкова
Наталия Каменщикова
Виктория Климанова
Елизавета Светозарова
Варвара Седнина
Надежда Шеина
Анна Юркус
 
Тенора:
                                              
Андрей Аверьянов
Артем Бережной
Александр Бородейко
Павел Глядешин
Александр Еремеев
Григорий Кузнецов
Сергей Маргин
Петр Остапенко
Павел Пожидаев
Евгений Степанов
Всеволод Ходош

Баритоны-басы:
                                  
Николай Басов
Сергей Васильченко
Феликс Галкин
Андрей Денисов
Степан Кузнецов
Евгений Макуров (библиотекарь)
Илья Мякишев
Анатолий Никольский
Богдан Петренко
Никита Сташек
Илья Татаков
Дмитрий Трифонов
Никита Турский
Константин Хмара
Михаил Юркус
[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Художественный руководитель и главный хормейстер – Николай Николаевич Азаров
[~PREVIEW_TEXT] => Художественный руководитель и главный хормейстер – Николай Николаевич Азаров [PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 15202 [TIMESTAMP_X] => 15.08.2016 13:51:50 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 1115 [WIDTH] => 1800 [FILE_SIZE] => 179340 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/f50 [FILE_NAME] => f507dd0579e6a719cec1c9eb5de6d6b9.jpg [ORIGINAL_NAME] => Kazan_pre3-01.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => 7b3f2e594300222420c96f06033117b6 [~src] => [SRC] => /upload/iblock/f50/f507dd0579e6a719cec1c9eb5de6d6b9.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/f50/f507dd0579e6a719cec1c9eb5de6d6b9.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/f50/f507dd0579e6a719cec1c9eb5de6d6b9.jpg [ALT] => Государственный академический Московский областной хор имени А.Д. Кожевникова [TITLE] => Государственный академический Московский областной хор имени А.Д. Кожевникова ) [~PREVIEW_PICTURE] => 15202 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 310 [~SORT] => 310 [CODE] => 5186-gosudarstvennyy-akademicheskiy-moskovskiy-oblastnoy-khor-imeni-a-d-kozhevnikova [~CODE] => 5186-gosudarstvennyy-akademicheskiy-moskovskiy-oblastnoy-khor-imeni-a-d-kozhevnikova [EXTERNAL_ID] => 5186 [~EXTERNAL_ID] => 5186 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [7] => Array ( [ID] => 6268 [~ID] => 6268 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 4 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 4 [NAME] => Ансамбль «Эйфория» [~NAME] => Ансамбль «Эйфория» [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 26.06.2017 16:01:23 [~TIMESTAMP_X] => 26.06.2017 16:01:23 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/ansambl-eyforiya.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/ansambl-eyforiya.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] => Ансамбль «Эйфория» создан в 2010 году всемирно известным баянистом, вокалистом и композитором, заслуженным артистом Республики Татарстан Айдаром Гайнуллиным, который с 2016 года является солистом Московской областной филармонии. 

В состав ансамбля входят одни из лучших музыкантов, лауреаты международных конкурсов: Полина Кондраткова (фортепиано), Светлана Безотосная (скрипка), Роман Зорькин (гитара), Александр Муравьев (контрабас), Сергей Шамов (ударные).

Репертуар коллектива органично сочетает фламенко, танго, латино и музыку из кинофильмов. Композиции насыщены современным звучанием и безудержной мощной энергетикой.

Выступая в самых престижных концертных залах, а также на центральных каналах российского телевидения, «Эйфория» уже успела покорить многомиллионную аудиторию. Ансамбль исполнял концертные программы в Московском международном Доме музыки, Государственном Кремлевском Дворце, Концертном зале Берлинской филармонии, Концертном зале имени П.И. Чайковского и т.д. Высокий профессионализм и яркий артистизм обеспечивают коллективу неизменный успех у публики.

С 2017 года ансамбль «Эйфория» входит в состав Московской областной филармонии.
[~DETAIL_TEXT] => Ансамбль «Эйфория» создан в 2010 году всемирно известным баянистом, вокалистом и композитором, заслуженным артистом Республики Татарстан Айдаром Гайнуллиным, который с 2016 года является солистом Московской областной филармонии. 

В состав ансамбля входят одни из лучших музыкантов, лауреаты международных конкурсов: Полина Кондраткова (фортепиано), Светлана Безотосная (скрипка), Роман Зорькин (гитара), Александр Муравьев (контрабас), Сергей Шамов (ударные).

Репертуар коллектива органично сочетает фламенко, танго, латино и музыку из кинофильмов. Композиции насыщены современным звучанием и безудержной мощной энергетикой.

Выступая в самых престижных концертных залах, а также на центральных каналах российского телевидения, «Эйфория» уже успела покорить многомиллионную аудиторию. Ансамбль исполнял концертные программы в Московском международном Доме музыки, Государственном Кремлевском Дворце, Концертном зале Берлинской филармонии, Концертном зале имени П.И. Чайковского и т.д. Высокий профессионализм и яркий артистизм обеспечивают коллективу неизменный успех у публики.

С 2017 года ансамбль «Эйфория» входит в состав Московской областной филармонии.
[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Полина Кондраткова (фортепиано), Светлана Безотосная (скрипка), Роман Зорькин (гитара), Александр Муравьев (контрабас), Сергей Шамов (ударные) [~PREVIEW_TEXT] => Полина Кондраткова (фортепиано), Светлана Безотосная (скрипка), Роман Зорькин (гитара), Александр Муравьев (контрабас), Сергей Шамов (ударные) [PREVIEW_TEXT_TYPE] => html [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 21550 [TIMESTAMP_X] => 11.05.2017 12:55:14 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 404 [WIDTH] => 602 [FILE_SIZE] => 74926 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/bc2 [FILE_NAME] => bc2de963e447b0b655a483c47115b390.jpg [ORIGINAL_NAME] => Эйфория.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => fa2f16c9f4dd51df5ee434c4f5714ff3 [~src] => [SRC] => /upload/iblock/bc2/bc2de963e447b0b655a483c47115b390.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/bc2/bc2de963e447b0b655a483c47115b390.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/bc2/bc2de963e447b0b655a483c47115b390.jpg [ALT] => Ансамбль «Эйфория» [TITLE] => Ансамбль «Эйфория» ) [~PREVIEW_PICTURE] => 21550 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 315 [~SORT] => 315 [CODE] => ansambl-eyforiya [~CODE] => ansambl-eyforiya [EXTERNAL_ID] => 6268 [~EXTERNAL_ID] => 6268 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [8] => Array ( [ID] => 5933 [~ID] => 5933 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 4 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 4 [NAME] => Группа «Акапелла Экспресс» [~NAME] => Группа «Акапелла Экспресс» [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 26.06.2017 16:13:03 [~TIMESTAMP_X] => 26.06.2017 16:13:03 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/gruppa-akapella-ekspress.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/gruppa-akapella-ekspress.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] => Группа «Акапелла Экспресс» – это потрясающее сочетание волшебных голосов, каждый из которых способен затронуть самые тонкие струнки души, подарить настоящее музыкальное наслаждение, заставить плакать и смеяться! Это незабываемые эмоции, которые зрители уносят с собой после каждого выступления!

Группа является постоянным участником множества международных музыкальных фестивалей: «Славянский базар», «Русская Масленица в Лондоне», «Пять Звёзд», «Юрмала», «Новая волна»; неизменным гостем музыкальных шоу на центральных телеканалах: «Песня года», «ДОстояние РЕспублики», «Что? Где? Когда?», «Comedy Club», «Субботний вечер». Композиции в исполнении группы звучат в эфире топовых радиостанций: «Русское радио», «Серебряный дождь», «Comedy Radio», «Маяк» и других.

«Акапелла Экспресс» исполняет самые известные мировые хиты, композиции самых различных направлений: популярная музыка, классика, ретро-шлягеры, джаз и фолк.

В творческом багаже группы награда «Ward Swingle Award» в категории «Лучшая джазовая вокальная группа», награда CARA за «Лучший джазовый альбом», контракт с крупнейшим мировым рекорд-лейблом «Universal Music».

Коллектив выступает на лучших площадках страны, принимает участие в концертах самого высокого уровня, в том числе в мероприятиях Администрации Президента, международных конференциях, программах для ведущих бизнес-компаний России, Европы и Азии, а также в концертах, посвящённых Дню города, профессиональным праздникам и т.д.

«Акапелла Экспресс» – это гармония, талант, стиль, красота и искрометный юмор! Любое выступление группы превращается в яркое, необыкновенное и эксклюзивное музыкальное шоу: хореографические постановки, яркие костюмы, сюрпризы, эффектные звуковые решения и интерактивные номера.

СОСТАВ

Виктория Широкова – сопрано
Екатерина Надареишвили – сопрано
Алла Головизнина – альт
Макс Костра – тенор
Руслан Мустафин – баритон
Андрей Туник – бас
[~DETAIL_TEXT] => Группа «Акапелла Экспресс» – это потрясающее сочетание волшебных голосов, каждый из которых способен затронуть самые тонкие струнки души, подарить настоящее музыкальное наслаждение, заставить плакать и смеяться! Это незабываемые эмоции, которые зрители уносят с собой после каждого выступления!

Группа является постоянным участником множества международных музыкальных фестивалей: «Славянский базар», «Русская Масленица в Лондоне», «Пять Звёзд», «Юрмала», «Новая волна»; неизменным гостем музыкальных шоу на центральных телеканалах: «Песня года», «ДОстояние РЕспублики», «Что? Где? Когда?», «Comedy Club», «Субботний вечер». Композиции в исполнении группы звучат в эфире топовых радиостанций: «Русское радио», «Серебряный дождь», «Comedy Radio», «Маяк» и других.

«Акапелла Экспресс» исполняет самые известные мировые хиты, композиции самых различных направлений: популярная музыка, классика, ретро-шлягеры, джаз и фолк.

В творческом багаже группы награда «Ward Swingle Award» в категории «Лучшая джазовая вокальная группа», награда CARA за «Лучший джазовый альбом», контракт с крупнейшим мировым рекорд-лейблом «Universal Music».

Коллектив выступает на лучших площадках страны, принимает участие в концертах самого высокого уровня, в том числе в мероприятиях Администрации Президента, международных конференциях, программах для ведущих бизнес-компаний России, Европы и Азии, а также в концертах, посвящённых Дню города, профессиональным праздникам и т.д.

«Акапелла Экспресс» – это гармония, талант, стиль, красота и искрометный юмор! Любое выступление группы превращается в яркое, необыкновенное и эксклюзивное музыкальное шоу: хореографические постановки, яркие костюмы, сюрпризы, эффектные звуковые решения и интерактивные номера.

СОСТАВ

Виктория Широкова – сопрано
Екатерина Надареишвили – сопрано
Алла Головизнина – альт
Макс Костра – тенор
Руслан Мустафин – баритон
Андрей Туник – бас
[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Виктория Широкова (сопрано), Екатерина Надареишвили (сопрано), Алла Головизнина (альт), Макс Костра (тенор), Руслан Мустафин (баритон), Андрей Туник (бас) [~PREVIEW_TEXT] => Виктория Широкова (сопрано), Екатерина Надареишвили (сопрано), Алла Головизнина (альт), Макс Костра (тенор), Руслан Мустафин (баритон), Андрей Туник (бас) [PREVIEW_TEXT_TYPE] => html [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 19897 [TIMESTAMP_X] => 13.03.2017 17:13:38 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 1365 [WIDTH] => 2048 [FILE_SIZE] => 394554 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/592 [FILE_NAME] => 592e7efb79c6c89fe72ddd61f0869dad.jpg [ORIGINAL_NAME] => 10467005_800818259958699_4155032348298689291_o.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => e6f2146ebb5ed15fd86efe926d77125a [~src] => [SRC] => /upload/iblock/592/592e7efb79c6c89fe72ddd61f0869dad.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/592/592e7efb79c6c89fe72ddd61f0869dad.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/592/592e7efb79c6c89fe72ddd61f0869dad.jpg [ALT] => Группа «Акапелла Экспресс» [TITLE] => Группа «Акапелла Экспресс» ) [~PREVIEW_PICTURE] => 19897 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 320 [~SORT] => 320 [CODE] => gruppa-akapella-ekspress [~CODE] => gruppa-akapella-ekspress [EXTERNAL_ID] => 5933 [~EXTERNAL_ID] => 5933 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [9] => Array ( [ID] => 5188 [~ID] => 5188 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [NAME] => Александр Гиндин [~NAME] => Александр Гиндин [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 02.03.2017 14:21:35 [~TIMESTAMP_X] => 02.03.2017 14:21:35 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5188-aleksandr-gindin.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5188-aleksandr-gindin.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] =>

Заслуженный артист России. По единодушному признанию критиков и любителей музыки Александр Гиндин является одним из самых талантливых и самобытных пианистов наших дней. Пианист родился в 1977 году в Москве. В 17 лет, еще до поступления в консерваторию, он стал самым юным лауреатом Международного конкурса им. П.И. Чайковского в Москве и одним из самых востребованных исполнителей своего поколения.

В 1999 году он завоевал II премию Международного фортепианного конкурса им. Королевы Елизаветы в Брюсселе. Эти успехи способствовали началу интенсивной концертной деятельности пианиста.

В 2007 году Гиндин стал лауреатом I премии Международного фортепианного конкурса в Кливленде (США) и получил ангажемент на 50 концертов в США. По словам критиков, «он произвел на слушателей потрясающее впечатление, показав высочайшее мастерство, благодаря которому каждое его выступление становится особенным и незабываемым» (Art and Life).

В июле 2010 года Александр Гиндин завоевал I премию на Международном фортепианном конкурсе штата Санта-Катарина (Флорианополис, Бразилия).

В 2001 году на студии Ondine records вышла запись мировой премьеры Первого и Четвертого фортепианных концертов Рахманинова в авторской редакции, которые Александр Гиндин исполнил в сопровождении Филармонического оркестра Хельсинки под управлением Владимира Ашкенази.

Пианист входил в состав жюри Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик» (2004, 2006, 2009, 2011), I Всероссийского музыкального конкурса (Москва, 2010), Международного конкурса пианистов в Кливленде (США, 2011) и других конкурсов.

С 2006 года Гиндин является художественным руководителем собственного концертного проекта в одном из самых престижных концертных залов России – Светлановском зале Московского международного Дома музыки. На этой площадке музыкант представляет уникальные программы: «Сольный концерт для четырех роялей», «Дуэт фортепиано и органа», «Американская музыка для двух фортепиано» и другие.

В 2006 году в рамках Фестиваля в Осаке Александр Гиндин провел серию концертов с Токийским столичным симфоническим оркестром и выступил в Сантори-холле.

Пианист является одним из художественных руководителей Шведского королевского фестиваля и художественным руководителем фестиваля «Посвящение Кнушевицкому» в Саратове.

Александр Гиндин интенсивно гастролирует в России и за рубежом. Он выступал с такими известными российскими и зарубежными оркестрами, как Большой симфонический оркестр им. П.И. Чайковского, Национальный филармонический оркестр России, Российский национальный оркестр, Государственный академический симфонический оркестр России им. Е.Ф. Светланова, ансамбль «Виртуозы Москвы», Оркестр Государственного Эрмитажа «Санкт-Петербург Камерата», Парижский оркестр, Бельгийский национальный оркестр, Немецкий симфонический оркестр Берлина, оркестр «Зальцбург Камерата», Роттердамский симфонический оркестр, филармонические оркестры Лондона, Хельсинки, Люксембурга, Льежа, Фрайбурга, Монте-Карло и Мюнхена, Токийский симфонический оркестр, Новый японский филармонический оркестр, Кансайский филармонический оркестр, и многими другими коллективами.

Среди дирижеров, с которыми сотрудничал пианист, – Владимир Ашкенази, Владимир Федосеев, Владимир Спиваков, Владимир Минин, Арнольд Кац, Юрий Симонов, Дмитрий Китаенко, Фуат Мансуров, Василий Синайский, Александр Лазарев, Владимир Юровский, Саулюс Сондецкис, Алан Гилберт, Кшиштоф Пендерецкий, Пааво Ярви, Джеймс Де Прист, Леонард Слаткин, Луи Лангре, Элиаху Инбал, Артур Фаген, Давид Шаллон, Юозас Домаркас и другие.

Александр Гиндин – постоянный участник международных музыкальных фестивалей. В их числе – российские фестивали «Русская зима», «Звезды в Кремле», «Новый век российского пианизма», «Владимир Спиваков приглашает», «Кремль музыкальный», Международный фестиваль искусств им. А.Д. Сахарова, Шведский Королевский фестиваль в Стокгольме, Фестиваль им. Робера Казадезюса в Лилле, Фестиваль Владимира Спивакова в Кольмаре, Фестиваль Радио Франции, фестиваль «Сумасшедшие недели» (Франция), «Летний фестиваль в Бад-Киссингене», фестиваль «Восходящие звезды» (Польша), «Дни русской культуры в Моравии» (Чехия), Рурский фортепианный фестиваль (Германия), фестивали в Эхтернахе, Ла-Рок-Д'Антероне, Брюсселе, Лиможе, Лилле, Кракове, Риме, Синтре, на Сицилии.

Выступления музыканта записывались и транслировались на радио и телевидении в России, Бельгии, Германии, Люксембурге, Польше и Японии.

Александр Гиндин записал 24 диска на ведущих студиях звукозаписи России, Франции, Великобритании, Германии, Финляндии и Японии, в числе которых Decca, Capriccio, Ondine, Tri-M Classics, Russian Season (российский партнер лейбла Le Chant du Monde), DML, CD Accord, Naxos и другие.

[~DETAIL_TEXT] =>

Заслуженный артист России. По единодушному признанию критиков и любителей музыки Александр Гиндин является одним из самых талантливых и самобытных пианистов наших дней. Пианист родился в 1977 году в Москве. В 17 лет, еще до поступления в консерваторию, он стал самым юным лауреатом Международного конкурса им. П.И. Чайковского в Москве и одним из самых востребованных исполнителей своего поколения.

В 1999 году он завоевал II премию Международного фортепианного конкурса им. Королевы Елизаветы в Брюсселе. Эти успехи способствовали началу интенсивной концертной деятельности пианиста.

В 2007 году Гиндин стал лауреатом I премии Международного фортепианного конкурса в Кливленде (США) и получил ангажемент на 50 концертов в США. По словам критиков, «он произвел на слушателей потрясающее впечатление, показав высочайшее мастерство, благодаря которому каждое его выступление становится особенным и незабываемым» (Art and Life).

В июле 2010 года Александр Гиндин завоевал I премию на Международном фортепианном конкурсе штата Санта-Катарина (Флорианополис, Бразилия).

В 2001 году на студии Ondine records вышла запись мировой премьеры Первого и Четвертого фортепианных концертов Рахманинова в авторской редакции, которые Александр Гиндин исполнил в сопровождении Филармонического оркестра Хельсинки под управлением Владимира Ашкенази.

Пианист входил в состав жюри Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик» (2004, 2006, 2009, 2011), I Всероссийского музыкального конкурса (Москва, 2010), Международного конкурса пианистов в Кливленде (США, 2011) и других конкурсов.

С 2006 года Гиндин является художественным руководителем собственного концертного проекта в одном из самых престижных концертных залов России – Светлановском зале Московского международного Дома музыки. На этой площадке музыкант представляет уникальные программы: «Сольный концерт для четырех роялей», «Дуэт фортепиано и органа», «Американская музыка для двух фортепиано» и другие.

В 2006 году в рамках Фестиваля в Осаке Александр Гиндин провел серию концертов с Токийским столичным симфоническим оркестром и выступил в Сантори-холле.

Пианист является одним из художественных руководителей Шведского королевского фестиваля и художественным руководителем фестиваля «Посвящение Кнушевицкому» в Саратове.

Александр Гиндин интенсивно гастролирует в России и за рубежом. Он выступал с такими известными российскими и зарубежными оркестрами, как Большой симфонический оркестр им. П.И. Чайковского, Национальный филармонический оркестр России, Российский национальный оркестр, Государственный академический симфонический оркестр России им. Е.Ф. Светланова, ансамбль «Виртуозы Москвы», Оркестр Государственного Эрмитажа «Санкт-Петербург Камерата», Парижский оркестр, Бельгийский национальный оркестр, Немецкий симфонический оркестр Берлина, оркестр «Зальцбург Камерата», Роттердамский симфонический оркестр, филармонические оркестры Лондона, Хельсинки, Люксембурга, Льежа, Фрайбурга, Монте-Карло и Мюнхена, Токийский симфонический оркестр, Новый японский филармонический оркестр, Кансайский филармонический оркестр, и многими другими коллективами.

Среди дирижеров, с которыми сотрудничал пианист, – Владимир Ашкенази, Владимир Федосеев, Владимир Спиваков, Владимир Минин, Арнольд Кац, Юрий Симонов, Дмитрий Китаенко, Фуат Мансуров, Василий Синайский, Александр Лазарев, Владимир Юровский, Саулюс Сондецкис, Алан Гилберт, Кшиштоф Пендерецкий, Пааво Ярви, Джеймс Де Прист, Леонард Слаткин, Луи Лангре, Элиаху Инбал, Артур Фаген, Давид Шаллон, Юозас Домаркас и другие.

Александр Гиндин – постоянный участник международных музыкальных фестивалей. В их числе – российские фестивали «Русская зима», «Звезды в Кремле», «Новый век российского пианизма», «Владимир Спиваков приглашает», «Кремль музыкальный», Международный фестиваль искусств им. А.Д. Сахарова, Шведский Королевский фестиваль в Стокгольме, Фестиваль им. Робера Казадезюса в Лилле, Фестиваль Владимира Спивакова в Кольмаре, Фестиваль Радио Франции, фестиваль «Сумасшедшие недели» (Франция), «Летний фестиваль в Бад-Киссингене», фестиваль «Восходящие звезды» (Польша), «Дни русской культуры в Моравии» (Чехия), Рурский фортепианный фестиваль (Германия), фестивали в Эхтернахе, Ла-Рок-Д'Антероне, Брюсселе, Лиможе, Лилле, Кракове, Риме, Синтре, на Сицилии.

Выступления музыканта записывались и транслировались на радио и телевидении в России, Бельгии, Германии, Люксембурге, Польше и Японии.

Александр Гиндин записал 24 диска на ведущих студиях звукозаписи России, Франции, Великобритании, Германии, Финляндии и Японии, в числе которых Decca, Capriccio, Ondine, Tri-M Classics, Russian Season (российский партнер лейбла Le Chant du Monde), DML, CD Accord, Naxos и другие.

[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Заслуженный артист России, пианист, солист Московской областной филармонии [~PREVIEW_TEXT] => Заслуженный артист России, пианист, солист Московской областной филармонии [PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 15216 [TIMESTAMP_X] => 15.08.2016 13:51:50 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 250 [WIDTH] => 400 [FILE_SIZE] => 71791 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/909 [FILE_NAME] => 909679cf39e74c10c084597d7e4fa17a.jpg [ORIGINAL_NAME] => AGhindinphoto2.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => ea25d6886ac5e289e45db510500ad347 [~src] => [SRC] => /upload/iblock/909/909679cf39e74c10c084597d7e4fa17a.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/909/909679cf39e74c10c084597d7e4fa17a.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/909/909679cf39e74c10c084597d7e4fa17a.jpg [ALT] => Александр Гиндин [TITLE] => Александр Гиндин ) [~PREVIEW_PICTURE] => 15216 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 330 [~SORT] => 330 [CODE] => 5188-aleksandr-gindin [~CODE] => 5188-aleksandr-gindin [EXTERNAL_ID] => 5188 [~EXTERNAL_ID] => 5188 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [10] => Array ( [ID] => 5216 [~ID] => 5216 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [NAME] => Андрей Иванов [~NAME] => Андрей Иванов [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 02.03.2017 17:26:06 [~TIMESTAMP_X] => 02.03.2017 17:26:06 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5216-andrey-ivanov.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5216-andrey-ivanov.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] =>

Андрей Иванов – один из лучших джазовых контрабасистов России, создатель новых принципов игры на джазовом контрабасе.

Соединив джазовые и академические принципы мышления, он добился их технической реализации на инструменте, тем самым, открыв джазовому контрабасу сольную карьеру. Его выступление с сольным «Концертино» с оркестром Московской филармонии п/у Юрия Симонова в гала-концерте музыкального фестиваля «Крещендо» в Большом зале Московской консерватории подняло планку сольного контрабаса на небывалый доселе мировой исполнительский уровень.

Андрей Иванов, безусловно, является ярким представителем современной русской исполнительской школы и входит в ее передовой отряд, представляя российское искусство во всем мире.

Братья Андрей и Михаил Ивановы - заслуженные артисты России, лауреаты престижных конкурсов и фестивалей. Контрабасист Андрей и пианист Михаил впервые выступили под брендом «Братья Ивановы» на сцене Ростовской филармонии в рамках джазового абонемента профессора Кима Назаретова. Ансамбль, в котором также участвовал перкуссионист Гедион Пейсахов, получил название «Ростов-трио» и вскоре стал лауреатом I премии на Всероссийском конкурсе молодых джазовых исполнителей в Ростове-на-Дону (1988). Уже в следующем году ансамбль стал обладателем Гран-при «Европейского джазового конкурса» (The Europe Jazz Contest) в Брюсселе, получив возможность выступать на самых престижных сценах мира наравне с выдающимися джазовыми музыкантами. Их приглашали участвовать в фестивалях North Sea Jazz Festival (Нидерланды, 1991), Montreal Jazz Festival (Канада, 1992), Montreux Jazz Festival (Швейцария), Belga Jazz Festival (Бельгия, 1994). 

Прожив шесть лет в Европе, братья дали около 200 концертов, которые имели неизменный успех. В 1997 году музыканты вернулись в Россию. Творческий стиль Ивановых можно определить как «гиперклассицизм в джазе». Воспитанные не только на классическом академизме, но и на веяниях прогрессивного джаза и рока, музыканты синтезируют эти влияния в своих концертных программах, превращая каждую из них в самобытное музыкальное действо. Такой подход дает им возможность задействовать в своих проектах музыкантов самых разных направлений. Среди их партнеров по сцене были: Георгий Гаранян, Сергей Мазаев, Аркадий Шилклопер, Денис Мацуев, Игорь и Олег Бутманы, Алексей Уткин и Камерный ансамбль «Эрмитаж», Камерный оркестр «Виртуозы Москвы» п/р Владимира Спивакова, Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» п/р Юрия Башмета, Валерий Пономарев, Давид Голощекин, Франк Ваганэ (Бельгия), Шенда Рул (США), Арли Леонард (США) и другие артисты.

Андрей и Михаил Ивановы не только много выступают, но и уделяют время преподавательской и продюсерской деятельности.

[~DETAIL_TEXT] =>

Андрей Иванов – один из лучших джазовых контрабасистов России, создатель новых принципов игры на джазовом контрабасе.

Соединив джазовые и академические принципы мышления, он добился их технической реализации на инструменте, тем самым, открыв джазовому контрабасу сольную карьеру. Его выступление с сольным «Концертино» с оркестром Московской филармонии п/у Юрия Симонова в гала-концерте музыкального фестиваля «Крещендо» в Большом зале Московской консерватории подняло планку сольного контрабаса на небывалый доселе мировой исполнительский уровень.

Андрей Иванов, безусловно, является ярким представителем современной русской исполнительской школы и входит в ее передовой отряд, представляя российское искусство во всем мире.

Братья Андрей и Михаил Ивановы - заслуженные артисты России, лауреаты престижных конкурсов и фестивалей. Контрабасист Андрей и пианист Михаил впервые выступили под брендом «Братья Ивановы» на сцене Ростовской филармонии в рамках джазового абонемента профессора Кима Назаретова. Ансамбль, в котором также участвовал перкуссионист Гедион Пейсахов, получил название «Ростов-трио» и вскоре стал лауреатом I премии на Всероссийском конкурсе молодых джазовых исполнителей в Ростове-на-Дону (1988). Уже в следующем году ансамбль стал обладателем Гран-при «Европейского джазового конкурса» (The Europe Jazz Contest) в Брюсселе, получив возможность выступать на самых престижных сценах мира наравне с выдающимися джазовыми музыкантами. Их приглашали участвовать в фестивалях North Sea Jazz Festival (Нидерланды, 1991), Montreal Jazz Festival (Канада, 1992), Montreux Jazz Festival (Швейцария), Belga Jazz Festival (Бельгия, 1994). 

Прожив шесть лет в Европе, братья дали около 200 концертов, которые имели неизменный успех. В 1997 году музыканты вернулись в Россию. Творческий стиль Ивановых можно определить как «гиперклассицизм в джазе». Воспитанные не только на классическом академизме, но и на веяниях прогрессивного джаза и рока, музыканты синтезируют эти влияния в своих концертных программах, превращая каждую из них в самобытное музыкальное действо. Такой подход дает им возможность задействовать в своих проектах музыкантов самых разных направлений. Среди их партнеров по сцене были: Георгий Гаранян, Сергей Мазаев, Аркадий Шилклопер, Денис Мацуев, Игорь и Олег Бутманы, Алексей Уткин и Камерный ансамбль «Эрмитаж», Камерный оркестр «Виртуозы Москвы» п/р Владимира Спивакова, Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» п/р Юрия Башмета, Валерий Пономарев, Давид Голощекин, Франк Ваганэ (Бельгия), Шенда Рул (США), Арли Леонард (США) и другие артисты.

Андрей и Михаил Ивановы не только много выступают, но и уделяют время преподавательской и продюсерской деятельности.

[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Заслуженный артист РФ, композитор, контрабасист, музыкальный продюсер, Лауреат Премии Правительства Москвы в области литературы и искусства, Лауреат Премии Правительства РФ в области культуры [~PREVIEW_TEXT] => Заслуженный артист РФ, композитор, контрабасист, музыкальный продюсер, Лауреат Премии Правительства Москвы в области литературы и искусства, Лауреат Премии Правительства РФ в области культуры [PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 19742 [TIMESTAMP_X] => 02.03.2017 17:26:06 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 2273 [WIDTH] => 3000 [FILE_SIZE] => 437444 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/29d [FILE_NAME] => 29d90e07f451accea8cc1bf14a62b625.jpg [ORIGINAL_NAME] => IMG_8690+_pre.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => c6751ef5f7a630ef3e4695f792568efd [~src] => [SRC] => /upload/iblock/29d/29d90e07f451accea8cc1bf14a62b625.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/29d/29d90e07f451accea8cc1bf14a62b625.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/29d/29d90e07f451accea8cc1bf14a62b625.jpg [ALT] => Андрей Иванов [TITLE] => Андрей Иванов ) [~PREVIEW_PICTURE] => 19742 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 350 [~SORT] => 350 [CODE] => 5216-andrey-ivanov [~CODE] => 5216-andrey-ivanov [EXTERNAL_ID] => 5216 [~EXTERNAL_ID] => 5216 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [11] => Array ( [ID] => 5217 [~ID] => 5217 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [NAME] => Михаил Иванов [~NAME] => Михаил Иванов [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 02.03.2017 17:23:21 [~TIMESTAMP_X] => 02.03.2017 17:23:21 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5217-mikhail-ivanov.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5217-mikhail-ivanov.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] =>

Один из самых ярких и оригинальных представителей музыкального искусства России. Автор музыки симфонической поэмы «Мое русское сердце». Автор идеи международного фестиваля культуры в Бельгии и России. Член союза композиторов РФ.

Стиль Михаила Иванова–композитора зарубежные критики причисляют и к гиперклассицизму, и к симфоджазу, и к неоклассицизму. Удачное смешение жанров, виртуозные импровизации, характерные для джаза, но органично включенные композитором в симфонию, и колокольные звоны, - все это требует высокого мастерства оркестрантов и солистов.

Михаил обладает ярким и самобытным талантом композитора. Его творчество можно отнести к новой странице современного неоклассицизма в музыке. Именно так охарактеризовали его выступление в составе трио со своим братом Андреем (контрабас) европейские музыкальные критики на первых полосах газет после выступления на самом престижном в Европе фестивале "MONTREUX JAZZ FESTIVAL".

Братья Андрей и Михаил Ивановы - заслуженные артисты России, лауреаты престижных конкурсов и фестивалей. Контрабасист Андрей и пианист Михаил впервые выступили под брендом «Братья Ивановы» на сцене Ростовской филармонии в рамках джазового абонемента профессора Кима Назаретова. Ансамбль, в котором также участвовал перкуссионист Гедион Пейсахов, получил название «Ростов-трио» и вскоре стал лауреатом I премии на Всероссийском конкурсе молодых джазовых исполнителей в Ростове-на-Дону (1988). Уже в следующем году ансамбль стал обладателем Гран-при «Европейского джазового конкурса» (The Europe Jazz Contest) в Брюсселе, получив возможность выступать на самых престижных сценах мира наравне с выдающимися джазовыми музыкантами. Их приглашали участвовать в фестивалях North Sea Jazz Festival (Нидерланды, 1991), Montreal Jazz Festival (Канада, 1992), Montreux Jazz Festival (Швейцария), Belga Jazz Festival (Бельгия, 1994). 

Прожив шесть лет в Европе, братья дали около 200 концертов, которые имели неизменный успех. В 1997 году музыканты вернулись в Россию. Творческий стиль Ивановых можно определить как «гиперклассицизм в джазе». Воспитанные не только на классическом академизме, но и на веяниях прогрессивного джаза и рока, музыканты синтезируют эти влияния в своих концертных программах, превращая каждую из них в самобытное музыкальное действо. Такой подход дает им возможность задействовать в своих проектах музыкантов самых разных направлений. Среди их партнеров по сцене были: Георгий Гаранян, Сергей Мазаев, Аркадий Шилклопер, Денис Мацуев, Игорь и Олег Бутманы, Алексей Уткин и Камерный ансамбль «Эрмитаж», Камерный оркестр «Виртуозы Москвы» п/р Владимира Спивакова, Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» п/р Юрия Башмета, Валерий Пономарев, Давид Голощекин, Франк Ваганэ (Бельгия), Шенда Рул (США), Арли Леонард (США) и другие артисты.

Андрей и Михаил Ивановы не только много выступают, но и уделяют время преподавательской и продюсерской деятельности.

[~DETAIL_TEXT] =>

Один из самых ярких и оригинальных представителей музыкального искусства России. Автор музыки симфонической поэмы «Мое русское сердце». Автор идеи международного фестиваля культуры в Бельгии и России. Член союза композиторов РФ.

Стиль Михаила Иванова–композитора зарубежные критики причисляют и к гиперклассицизму, и к симфоджазу, и к неоклассицизму. Удачное смешение жанров, виртуозные импровизации, характерные для джаза, но органично включенные композитором в симфонию, и колокольные звоны, - все это требует высокого мастерства оркестрантов и солистов.

Михаил обладает ярким и самобытным талантом композитора. Его творчество можно отнести к новой странице современного неоклассицизма в музыке. Именно так охарактеризовали его выступление в составе трио со своим братом Андреем (контрабас) европейские музыкальные критики на первых полосах газет после выступления на самом престижном в Европе фестивале "MONTREUX JAZZ FESTIVAL".

Братья Андрей и Михаил Ивановы - заслуженные артисты России, лауреаты престижных конкурсов и фестивалей. Контрабасист Андрей и пианист Михаил впервые выступили под брендом «Братья Ивановы» на сцене Ростовской филармонии в рамках джазового абонемента профессора Кима Назаретова. Ансамбль, в котором также участвовал перкуссионист Гедион Пейсахов, получил название «Ростов-трио» и вскоре стал лауреатом I премии на Всероссийском конкурсе молодых джазовых исполнителей в Ростове-на-Дону (1988). Уже в следующем году ансамбль стал обладателем Гран-при «Европейского джазового конкурса» (The Europe Jazz Contest) в Брюсселе, получив возможность выступать на самых престижных сценах мира наравне с выдающимися джазовыми музыкантами. Их приглашали участвовать в фестивалях North Sea Jazz Festival (Нидерланды, 1991), Montreal Jazz Festival (Канада, 1992), Montreux Jazz Festival (Швейцария), Belga Jazz Festival (Бельгия, 1994). 

Прожив шесть лет в Европе, братья дали около 200 концертов, которые имели неизменный успех. В 1997 году музыканты вернулись в Россию. Творческий стиль Ивановых можно определить как «гиперклассицизм в джазе». Воспитанные не только на классическом академизме, но и на веяниях прогрессивного джаза и рока, музыканты синтезируют эти влияния в своих концертных программах, превращая каждую из них в самобытное музыкальное действо. Такой подход дает им возможность задействовать в своих проектах музыкантов самых разных направлений. Среди их партнеров по сцене были: Георгий Гаранян, Сергей Мазаев, Аркадий Шилклопер, Денис Мацуев, Игорь и Олег Бутманы, Алексей Уткин и Камерный ансамбль «Эрмитаж», Камерный оркестр «Виртуозы Москвы» п/р Владимира Спивакова, Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» п/р Юрия Башмета, Валерий Пономарев, Давид Голощекин, Франк Ваганэ (Бельгия), Шенда Рул (США), Арли Леонард (США) и другие артисты.

Андрей и Михаил Ивановы не только много выступают, но и уделяют время преподавательской и продюсерской деятельности.

[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Заслуженный артист РФ, композитор, пианист, музыкальный продюсер, автор нового музыкального инструмента «Русская звонница  «София»,  Лауреат Премии Правительства Москвы в области литературы и искусства, Лауреат Премии Правительства РФ в области культуры

[~PREVIEW_TEXT] => Заслуженный артист РФ, композитор, пианист, музыкальный продюсер, автор нового музыкального инструмента «Русская звонница «София», Лауреат Премии Правительства Москвы в области литературы и искусства, Лауреат Премии Правительства РФ в области культуры [PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 19741 [TIMESTAMP_X] => 02.03.2017 17:23:21 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 2144 [WIDTH] => 3000 [FILE_SIZE] => 285248 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/5d3 [FILE_NAME] => 5d343967d96df63153d5f864a6d335fc.jpg [ORIGINAL_NAME] => Михаил Иванов+_pre.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => d7a8e55e441f65f4dc17655dc9feb5f3 [~src] => [SRC] => /upload/iblock/5d3/5d343967d96df63153d5f864a6d335fc.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/5d3/5d343967d96df63153d5f864a6d335fc.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/5d3/5d343967d96df63153d5f864a6d335fc.jpg [ALT] => Михаил Иванов [TITLE] => Михаил Иванов ) [~PREVIEW_PICTURE] => 19741 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 370 [~SORT] => 370 [CODE] => 5217-mikhail-ivanov [~CODE] => 5217-mikhail-ivanov [EXTERNAL_ID] => 5217 [~EXTERNAL_ID] => 5217 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [12] => Array ( [ID] => 6403 [~ID] => 6403 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [NAME] => Дмитрий Власенко [~NAME] => Дмитрий Власенко [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 26.05.2017 16:22:27 [~TIMESTAMP_X] => 26.05.2017 16:22:27 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/dmitriy-vlasenko.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/dmitriy-vlasenko.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] =>

Дмитрий Власенко – российский барабанщик, лауреат российских и зарубежных джазовых фестивалей.

В 1997 году окончил Российскую академию музыки имени Гнесиных. С 2003 года – преподаватель кафедры «Инструменты эстрадного оркестра» Института современного искусства, а также с 2014 года преподаёт в Государственном музыкальном училище-колледже эстрадно-джазового искусства.

Выступал с известными российскими джазовыми музыкантами: А. Соболевым, А. Кузнецовым, А. Фишером, Д. Крамером, А. Ростоцким, Г. Файном, В. Горским, группой «Marimba Plus» и др. Работал с Аленой Свиридовой (1998-2002) и Александром Маршалом (2002-2011).

Сотрудничал с российскими биг-бэндами: Концертным оркестром радио «Орфей» (под управлением И. Кантюкова), Джазовым оркестром тульской филармонии (под управлением С. Головни), Государственным камерным оркестром джазовой музыки им. О. Лундстрема и др., а также с зарубежными музыкантами: Dave Samuels (Spyra Gyra), Sandra Booker (USA), Хайнрих фон Кальняйн (Австрия), Othella Dallas (USA), Michael Schiefel (Germany), Shenda Rul, Synthia Scott, Tecora Rogers (USA), Frederico Belinsky (France), Nicolas Bearde (USA) и др.

В настоящее время играет в коллективах Этери Бериашвили и Теоны Контридзе.

С 2017 года – солист Московской областной филармонии.

[~DETAIL_TEXT] =>

Дмитрий Власенко – российский барабанщик, лауреат российских и зарубежных джазовых фестивалей.

В 1997 году окончил Российскую академию музыки имени Гнесиных. С 2003 года – преподаватель кафедры «Инструменты эстрадного оркестра» Института современного искусства, а также с 2014 года преподаёт в Государственном музыкальном училище-колледже эстрадно-джазового искусства.

Выступал с известными российскими джазовыми музыкантами: А. Соболевым, А. Кузнецовым, А. Фишером, Д. Крамером, А. Ростоцким, Г. Файном, В. Горским, группой «Marimba Plus» и др. Работал с Аленой Свиридовой (1998-2002) и Александром Маршалом (2002-2011).

Сотрудничал с российскими биг-бэндами: Концертным оркестром радио «Орфей» (под управлением И. Кантюкова), Джазовым оркестром тульской филармонии (под управлением С. Головни), Государственным камерным оркестром джазовой музыки им. О. Лундстрема и др., а также с зарубежными музыкантами: Dave Samuels (Spyra Gyra), Sandra Booker (USA), Хайнрих фон Кальняйн (Австрия), Othella Dallas (USA), Michael Schiefel (Germany), Shenda Rul, Synthia Scott, Tecora Rogers (USA), Frederico Belinsky (France), Nicolas Bearde (USA) и др.

В настоящее время играет в коллективах Этери Бериашвили и Теоны Контридзе.

С 2017 года – солист Московской областной филармонии.

[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Барабанщик, лауреат российских и зарубежных джазовых фестивалей, солист Московской областной филармонии [~PREVIEW_TEXT] => Барабанщик, лауреат российских и зарубежных джазовых фестивалей, солист Московской областной филармонии [PREVIEW_TEXT_TYPE] => html [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 21819 [TIMESTAMP_X] => 26.05.2017 15:00:46 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 606 [WIDTH] => 880 [FILE_SIZE] => 240127 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/4bf [FILE_NAME] => 4bf8d26187daa8dd6aa23ff58e810521.jpg [ORIGINAL_NAME] => Дмитрий Власенко (ударные).jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => d7190d09a05502b34d6592fa66108807 [~src] => [SRC] => /upload/iblock/4bf/4bf8d26187daa8dd6aa23ff58e810521.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/4bf/4bf8d26187daa8dd6aa23ff58e810521.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/4bf/4bf8d26187daa8dd6aa23ff58e810521.jpg [ALT] => Дмитрий Власенко [TITLE] => Дмитрий Власенко ) [~PREVIEW_PICTURE] => 21819 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 375 [~SORT] => 375 [CODE] => dmitriy-vlasenko [~CODE] => dmitriy-vlasenko [EXTERNAL_ID] => 6403 [~EXTERNAL_ID] => 6403 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [13] => Array ( [ID] => 6402 [~ID] => 6402 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [NAME] => Полина Орбах [~NAME] => Полина Орбах [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 26.05.2017 15:15:41 [~TIMESTAMP_X] => 26.05.2017 15:15:41 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/polina-orbakh.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/polina-orbakh.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] => Полина Орбах по праву считается одной из самых ярких и разноплановых московских джазовых певиц. Обладая серьезной техникой и великолепным тембром, она уверено себя чувствует как в поп-музыке, так и в джазовом мейнстриме.

Певица, известная широким массам по проекту «Главная сцена» на канале «Россия-1», уже покорила самые знаменитые сцены и фестивали  Москвы, России и Европы – она неоднократный участник фестиваля «Crescendo» Дениса Мацуева, программы «Романтика романса», фестиваля «Vivarte» Бориса Андрианова, абонемента Московской филармонии «Симфоджаз братьев Ивановых» (вместе с такими звездами российского и мирового джаза, как Вадим Эйленкриг, Игорь Бутман, Сергей Мазаев, Алексей Кузнецов, Петр Востоков, Джил Вэдди, Паулин Джин, Айдар Гайнуллин, Шенда Рул и др.), абонемента  «И классика, и джаз» оркестра «Виртуозы Москвы» в ММДМ, фестиваля «Опера LIVE» Василия Ладюка, а также постоянная солистка Центрального концертного оркестра полиции п/ у Феликса Арановского. С 2015 года Полина постоянный участник абонемента «Творческого содружества музыкантов» под руководством Александра Покидченко в ММДМ.

В 2012 году первый альбом Орбах JAZZ FLAVOUR, в котором представлены джазовые стандарты и мировые хиты в стиле lounge, разошелся тысячами экземпляров. В 2016 году Полина выпустила альбом авторских песен на на русском языке «Танец звезд», который с успехом презентовала на сцене ММДМ вместе со своей командой «LA.BAND».

С 2017 года – солистка Московской областной филармонии.
[~DETAIL_TEXT] => Полина Орбах по праву считается одной из самых ярких и разноплановых московских джазовых певиц. Обладая серьезной техникой и великолепным тембром, она уверено себя чувствует как в поп-музыке, так и в джазовом мейнстриме.

Певица, известная широким массам по проекту «Главная сцена» на канале «Россия-1», уже покорила самые знаменитые сцены и фестивали  Москвы, России и Европы – она неоднократный участник фестиваля «Crescendo» Дениса Мацуева, программы «Романтика романса», фестиваля «Vivarte» Бориса Андрианова, абонемента Московской филармонии «Симфоджаз братьев Ивановых» (вместе с такими звездами российского и мирового джаза, как Вадим Эйленкриг, Игорь Бутман, Сергей Мазаев, Алексей Кузнецов, Петр Востоков, Джил Вэдди, Паулин Джин, Айдар Гайнуллин, Шенда Рул и др.), абонемента  «И классика, и джаз» оркестра «Виртуозы Москвы» в ММДМ, фестиваля «Опера LIVE» Василия Ладюка, а также постоянная солистка Центрального концертного оркестра полиции п/ у Феликса Арановского. С 2015 года Полина постоянный участник абонемента «Творческого содружества музыкантов» под руководством Александра Покидченко в ММДМ.

В 2012 году первый альбом Орбах JAZZ FLAVOUR, в котором представлены джазовые стандарты и мировые хиты в стиле lounge, разошелся тысячами экземпляров. В 2016 году Полина выпустила альбом авторских песен на на русском языке «Танец звезд», который с успехом презентовала на сцене ММДМ вместе со своей командой «LA.BAND».

С 2017 года – солистка Московской областной филармонии.
[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Певица, композитор, солистка Московской областной филармонии [~PREVIEW_TEXT] => Певица, композитор, солистка Московской областной филармонии [PREVIEW_TEXT_TYPE] => html [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 21807 [TIMESTAMP_X] => 26.05.2017 13:59:18 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 1335 [WIDTH] => 2000 [FILE_SIZE] => 104838 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/fb5 [FILE_NAME] => fb56b08a80477ea70263d4e95a7f2047.jpg [ORIGINAL_NAME] => peterkolchin-HiRes-8981 (1)_pre.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => 25c10522f2c1cba5721fc1a92b5ce41c [~src] => [SRC] => /upload/iblock/fb5/fb56b08a80477ea70263d4e95a7f2047.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/fb5/fb56b08a80477ea70263d4e95a7f2047.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/fb5/fb56b08a80477ea70263d4e95a7f2047.jpg [ALT] => Полина Орбах [TITLE] => Полина Орбах ) [~PREVIEW_PICTURE] => 21807 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 380 [~SORT] => 380 [CODE] => polina-orbakh [~CODE] => polina-orbakh [EXTERNAL_ID] => 6402 [~EXTERNAL_ID] => 6402 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [14] => Array ( [ID] => 6405 [~ID] => 6405 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [NAME] => Денис Швытов [~NAME] => Денис Швытов [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 28.05.2017 13:10:24 [~TIMESTAMP_X] => 28.05.2017 13:10:24 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/denis-shvytov.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/denis-shvytov.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] => «Денис Швытов – мой любимый солист. Когда он играет знаменитую балладу Дюка Эллингтона "In a Sentimental Mood", зал замирает, и я каждый раз готов его расцеловать за то, что он не копирует игру великих мастеров, а погружается в мелодию всем своим существом и творит свою таинственную неповторимую музыку».

Народный артист РСФСР, джазмен, композитор, дирижёр
Олег Лундстрем

Денис  Швытов – саксофонист и композитор, выпускник Российской академии музыки имени Гнесиных (класс  саксофона Александра Осейчука). Обладатель Стипендии Президента РФ для выдающихся студентов. С 2000 года – член Союза композиторов России. Лауреат многочисленных джазовых фестивалей в России и за рубежом – в США, Германии, Швеции, Индии, Израиле, Латвии и других странах. Участник проекта «Большой джаз» на телеканале «Культура».

Работал с такими известными артистами, как Ди Ди Бриджуотер, Дебора Браун, Рэнди Брекер, Алан Харрис, Синтия Скотт, Лариса Долина, Борис Фрумкин, Батырхан Шукенов, Виктория Пьер-Мари, Сати Казанова, Вадим Эйленкриг, Антон Баронин, Jazz Parking Band. Был участником проекта «Сати Акустик бенд», ансамбля Orchestra 2.0, ансамбля Полины Зизак и других коллективов.

В настоящее время сотрудничает с оркестром «Red Square Band», актером Игорем Миркурбановым и певцом Владимиром Пресняковым, а также играет в группе «Cocktail project», которая выступает с певицей Ангелиной Сергеевой. В составе группы регулярно принимает участие в концертах художественного руководителя Московской областной филармонии, народного артиста России Максима Дунаевского.

С 2017 года – солист Московской областной филармонии.

[~DETAIL_TEXT] => «Денис Швытов – мой любимый солист. Когда он играет знаменитую балладу Дюка Эллингтона "In a Sentimental Mood", зал замирает, и я каждый раз готов его расцеловать за то, что он не копирует игру великих мастеров, а погружается в мелодию всем своим существом и творит свою таинственную неповторимую музыку».

Народный артист РСФСР, джазмен, композитор, дирижёр
Олег Лундстрем

Денис  Швытов – саксофонист и композитор, выпускник Российской академии музыки имени Гнесиных (класс  саксофона Александра Осейчука). Обладатель Стипендии Президента РФ для выдающихся студентов. С 2000 года – член Союза композиторов России. Лауреат многочисленных джазовых фестивалей в России и за рубежом – в США, Германии, Швеции, Индии, Израиле, Латвии и других странах. Участник проекта «Большой джаз» на телеканале «Культура».

Работал с такими известными артистами, как Ди Ди Бриджуотер, Дебора Браун, Рэнди Брекер, Алан Харрис, Синтия Скотт, Лариса Долина, Борис Фрумкин, Батырхан Шукенов, Виктория Пьер-Мари, Сати Казанова, Вадим Эйленкриг, Антон Баронин, Jazz Parking Band. Был участником проекта «Сати Акустик бенд», ансамбля Orchestra 2.0, ансамбля Полины Зизак и других коллективов.

В настоящее время сотрудничает с оркестром «Red Square Band», актером Игорем Миркурбановым и певцом Владимиром Пресняковым, а также играет в группе «Cocktail project», которая выступает с певицей Ангелиной Сергеевой. В составе группы регулярно принимает участие в концертах художественного руководителя Московской областной филармонии, народного артиста России Максима Дунаевского.

С 2017 года – солист Московской областной филармонии.

[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Саксофонист, композитор, лауреат российских и зарубежных джазовых фестивалей, солист Московской областной филармонии [~PREVIEW_TEXT] => Саксофонист, композитор, лауреат российских и зарубежных джазовых фестивалей, солист Московской областной филармонии [PREVIEW_TEXT_TYPE] => html [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 21830 [TIMESTAMP_X] => 26.05.2017 16:30:44 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 872 [WIDTH] => 1327 [FILE_SIZE] => 59162 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/5f1 [FILE_NAME] => 5f1bc0feae0c0368c613a6e011756fb2.jpg [ORIGINAL_NAME] => 12_thumb+.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => 34f20ecad25714a7b4921196e6360a64 [~src] => [SRC] => /upload/iblock/5f1/5f1bc0feae0c0368c613a6e011756fb2.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/5f1/5f1bc0feae0c0368c613a6e011756fb2.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/5f1/5f1bc0feae0c0368c613a6e011756fb2.jpg [ALT] => Денис Швытов [TITLE] => Денис Швытов ) [~PREVIEW_PICTURE] => 21830 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 385 [~SORT] => 385 [CODE] => denis-shvytov [~CODE] => denis-shvytov [EXTERNAL_ID] => 6405 [~EXTERNAL_ID] => 6405 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [15] => Array ( [ID] => 5231 [~ID] => 5231 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [NAME] => Айдар Гайнуллин [~NAME] => Айдар Гайнуллин [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 26.12.2016 16:14:46 [~TIMESTAMP_X] => 26.12.2016 16:14:46 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5231-aydar-gaynullin.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5231-aydar-gaynullin.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] =>

Айдар Гайнуллин – баянист с мировым именем, известный вокалист и композитор, академик кинематографических искусств, заслуженный артист Республики Татарстан, обладатель Национальной кинематографической премии «Ника» и Национальной премии кинопрессы и кинокритики «Белый слон» за музыку к фильму Ивана Вырыпаева «Эйфория». Обладатель кинопремии на XX Открытом Всероссийском кинофестивале «Кинотавр» (Сочи, 2009) в номинации «Лучшая музыка к фильму» (за фильм Ивана Вырыпаева «Кислород»). Лауреат 18 международных конкурсов баянистов и аккордеонистов, в том числе «Кубок мира» (Лондон, 2001).

Музыка в исполнении Айдара Гайнуллина звучит в лучших концертных залах мира: в Большом зале Берлинской филармонии, зале Gaveau (Париж), зале Wigmor (Лондон), Concertgebouw (Амстердам), Кеннеди центре (Вашингтон), Московском международном Доме музыки, Государственном Кремлевском Дворце и т.д.

За выдающиеся достижения в искусстве игры на баяне Айдар Гайнуллин вписан в «Золотую книгу талантов России» имени Президента РФ. Также музыкант стал стипендиатом фондов Мстислава Ростроповича, Фридриха Липса, «Русское исполнительское искусство», лауреатом Межрегионального благотворительного общественного фонда «Новые имена» имени И.Н. Вороновой. Айдар награжден орденом почетного члена Каунасской консерватории (Литва), правительственной наградой, орденом «Молодое дарование России» и премией «Лучшие из лучших». Неоднократно принимал участие в составе жюри на престижных российских и зарубежных фестивалях исполнителей-инструменталистов.

Айдар Гайнуллин с отличием окончил Российскую академию музыки имени Гнесиных (класс профессора Фридриха Липса) и Берлинскую высшую школу музыки имени Hanns Eisler (класс профессора Gudrun Wall). С 2011 года является доцентом Carl-Philipp-Emanuel-Bach-Schule (Берлин), а также преподает в РАМ имени Гнесиных.

Музыкант с успехом гастролировал во Франции, Таиланде, Японии, Малайзии, Кувейте, Англии, США, Польше, Венгрии, Греции, Индии, Югославии, Италии, Германии, Китае, Испании, Нидерландах, Финляндии, Литве, Австрии, Северной Корее, Люксембурге, Португалии, Швеции, Швейцарии, Чехии, Израиле. Выступал и сотрудничал с Мстиславом Ростроповичем, Анной Нетребко, Эрвином Шроттом, Сейджи Озава, Мартиной Гедек, Денисом Мацуевым, Юрием Башметом, Максимом Венгеровым, Мирей Матье, Чулпан Хаматовой, Сергеем Шакуровым, Маратом Башаровым, Ренатой Литвиновой, Немецким симфоническим оркестром, Люксембургским филармоническим оркестром, Белградским филармоническим оркестром и другими.

Высокий уровень мастерства, уникальный исполнительский стиль Айдара Гайнуллина, разносторонняя одаренность музыканта (не только в баянном, но также в вокальном и композиторском творчестве) неизменно вызывают большой интерес у публики и профессионалов.

С 2016 года – солист Московской областной филармонии.

[~DETAIL_TEXT] =>

Айдар Гайнуллин – баянист с мировым именем, известный вокалист и композитор, академик кинематографических искусств, заслуженный артист Республики Татарстан, обладатель Национальной кинематографической премии «Ника» и Национальной премии кинопрессы и кинокритики «Белый слон» за музыку к фильму Ивана Вырыпаева «Эйфория». Обладатель кинопремии на XX Открытом Всероссийском кинофестивале «Кинотавр» (Сочи, 2009) в номинации «Лучшая музыка к фильму» (за фильм Ивана Вырыпаева «Кислород»). Лауреат 18 международных конкурсов баянистов и аккордеонистов, в том числе «Кубок мира» (Лондон, 2001).

Музыка в исполнении Айдара Гайнуллина звучит в лучших концертных залах мира: в Большом зале Берлинской филармонии, зале Gaveau (Париж), зале Wigmor (Лондон), Concertgebouw (Амстердам), Кеннеди центре (Вашингтон), Московском международном Доме музыки, Государственном Кремлевском Дворце и т.д.

За выдающиеся достижения в искусстве игры на баяне Айдар Гайнуллин вписан в «Золотую книгу талантов России» имени Президента РФ. Также музыкант стал стипендиатом фондов Мстислава Ростроповича, Фридриха Липса, «Русское исполнительское искусство», лауреатом Межрегионального благотворительного общественного фонда «Новые имена» имени И.Н. Вороновой. Айдар награжден орденом почетного члена Каунасской консерватории (Литва), правительственной наградой, орденом «Молодое дарование России» и премией «Лучшие из лучших». Неоднократно принимал участие в составе жюри на престижных российских и зарубежных фестивалях исполнителей-инструменталистов.

Айдар Гайнуллин с отличием окончил Российскую академию музыки имени Гнесиных (класс профессора Фридриха Липса) и Берлинскую высшую школу музыки имени Hanns Eisler (класс профессора Gudrun Wall). С 2011 года является доцентом Carl-Philipp-Emanuel-Bach-Schule (Берлин), а также преподает в РАМ имени Гнесиных.

Музыкант с успехом гастролировал во Франции, Таиланде, Японии, Малайзии, Кувейте, Англии, США, Польше, Венгрии, Греции, Индии, Югославии, Италии, Германии, Китае, Испании, Нидерландах, Финляндии, Литве, Австрии, Северной Корее, Люксембурге, Португалии, Швеции, Швейцарии, Чехии, Израиле. Выступал и сотрудничал с Мстиславом Ростроповичем, Анной Нетребко, Эрвином Шроттом, Сейджи Озава, Мартиной Гедек, Денисом Мацуевым, Юрием Башметом, Максимом Венгеровым, Мирей Матье, Чулпан Хаматовой, Сергеем Шакуровым, Маратом Башаровым, Ренатой Литвиновой, Немецким симфоническим оркестром, Люксембургским филармоническим оркестром, Белградским филармоническим оркестром и другими.

Высокий уровень мастерства, уникальный исполнительский стиль Айдара Гайнуллина, разносторонняя одаренность музыканта (не только в баянном, но также в вокальном и композиторском творчестве) неизменно вызывают большой интерес у публики и профессионалов.

С 2016 года – солист Московской областной филармонии.

[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Баянист с мировым именем, известный вокалист и композитор, академик кинематографических искусств, заслуженный артист Республики Татарстан, солист Московской областной филармонии [~PREVIEW_TEXT] => Баянист с мировым именем, известный вокалист и композитор, академик кинематографических искусств, заслуженный артист Республики Татарстан, солист Московской областной филармонии [PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 15575 [TIMESTAMP_X] => 15.08.2016 13:51:54 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 1271 [WIDTH] => 2000 [FILE_SIZE] => 133031 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/f28 [FILE_NAME] => f284206c11bd9ee038eff9eeb6e415aa.jpg [ORIGINAL_NAME] => _MG_7391.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => f2463d886b135e681866265a1dd8c1f8 [~src] => [SRC] => /upload/iblock/f28/f284206c11bd9ee038eff9eeb6e415aa.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/f28/f284206c11bd9ee038eff9eeb6e415aa.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/f28/f284206c11bd9ee038eff9eeb6e415aa.jpg [ALT] => Айдар Гайнуллин [TITLE] => Айдар Гайнуллин ) [~PREVIEW_PICTURE] => 15575 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 390 [~SORT] => 390 [CODE] => 5231-aydar-gaynullin [~CODE] => 5231-aydar-gaynullin [EXTERNAL_ID] => 5231 [~EXTERNAL_ID] => 5231 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [16] => Array ( [ID] => 5907 [~ID] => 5907 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [NAME] => Артур Назиуллин [~NAME] => Артур Назиуллин [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 10.03.2017 12:51:40 [~TIMESTAMP_X] => 10.03.2017 12:51:40 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/artur-naziullin.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/artur-naziullin.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] => Артур Назиуллин – заслуженный артист Республики Башкортостан, лауреат Государственной Республиканской премии им. Ш. Бабича, обладатель грантов Президента Российской Федерации В.В. Путина и Главы Республики Башкортостан Р.З. Хамитова. По результатам независимой статистики Международной ассоциации кларнетистов вошел в десятку лучших кларнетистов нового поколения.

Окончил  Академический музыкальный колледж при Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского и Московскую консерваторию (класс народного артиста России Р.О. Багдасаряна). Стажировался в Высшей школе музыки г. Любек, Германия (класс профессоров Sabine Meyer, Reiner Wehle) и Высшей школе музыки имени Ханса Эйслера, г. Берлин, Германия (класс профессора Wenzel Fuchs).

Победитель конкурса «Новые имена» и обладатель приза «Талант» от компании «Sterling group» (Москва, Ханты-Мансийск, 2004), лауреат I премии Международного конкурса кларнетистов (Москва, 2005; Ванкувер, 2007). С 2002 года являлся стипендиатом фонда «Новые имена». Участник музыкальных теле- и радиопередач, в том числе на телеканале «Россия – Культура». 

Директор Благотворительного фонда Владимира Спивакова в Республике Башкортостан, а также организатор летней творческой школы фонда в Башкирии. Является солистом программ Московской государственной академической филармонии и Министерства культуры РФ «Звезды XXI века», членом общественного совета по культуре при Министерстве культуры Республики Башкортостан.

Мастер-классы Артура Назиуллина проходят более чем в 10 странах мира, в том числе в Швеции в рамках международного конкурса Swedish International Duo Competition, в США в рамках конкурса Young Clarinet Artist, в Канаде, Швейцарии, Германии, Италии, а также в городах России в рамках концертных туров. 

Музыкант выступает с ведущими оркестрами, среди которых Национальный филармонический оркестр России, Государственный камерный оркестр «Виртуозы Москвы», Государственный академический симфонический оркестр России имени Е.Ф. Светланова, Государственный симфонический оркестр Республики Татарстан, Уральский филармонический оркестр, Филармонический оркестр Штутгарта, Оркестр Концертхауса (Берлин, Германия), Sinfonietta de Lisboa (Португалия), Государственный симфонический оркестр Анталии (Турция), Симфонический оркестр Монреаля и Victoria symphony (Канада).

Сотрудничает с известными музыкантами: Д. Мацуевым, М. Дунаевским, В. Спиваковым, Ю. Симоновым, Е. Мечетиной, П. Нерсесьяном, П. Цукерманом, Л. Исакидзе, Т. Циммерманом, А. Сладковским, К. Штеффенсом, С. Крыловым, С. Кочановским,  А. Руджеро и многими другими.

Артист не раз представлял Российскую Федерацию на главных политических и культурных форумах. Среди них: Саммит Президентов государств-участников СНГ (Кишинев, 2009), Дни российской культуры в Германии (Берлин, 2010, 2012) «Королевский фестиваль искусств» в Саудовской Аравии (Эр-Рияд, 2009).

Принимал участие в фестивалях: «Crescendo» (Москва, Париж, Нью-Йорк), «Звезды на Байкале», «Денис Мацуев и друзья», «Владимир Спиваков приглашает…», Международный фестиваль В. Спивакова (г. Кольмар, Франция), «Звезды в Кремле» (Москва), «Кремль музыкальный» (Москва), International Festival of Apogee Foundation (Нью-Йорк), International Chamber Music Festival (Измир, Турция), «Дни Моцарта в Стамбуле» (Турция), Clarinet Fest (Ванкувер, Канада; Порту, Португалия), «В гостях у Ларисы Гергиевой» (Владикавказ), «Friends of Facebook» (Батуми, Грузия).

В мае 2010 года артист совместно с Владимиром Спиваковым участвовал в концертах, посвященных празднованию 65-летия Победы, в Штаб-квартире ООН (Нью-Йорк) и Штаб-квартире UNESCO (Париж, Франция). 

Музыкант тесно сотрудничает с родной Республикой Башкортостан. В октябре 2013 года по приглашению Правительства Башкирии принял участие в концерте-презентации Республики Башкортостан в Штаб-квартире UNESCO (Париж, Франция). При поддержке Правительства Республики провел серию благотворительных концертов по Башкортостану. Все собранные средства были переданы артистом детским музыкальным образовательным учреждениям. 

В 2014 году Артур Назиуллин учредил ежегодную именную премию в области культуры и искусства «Созвездие» для талантливой молодежи Республики Башкортостан.

С 2017 года – солист Московской областной филармонии.
[~DETAIL_TEXT] => Артур Назиуллин – заслуженный артист Республики Башкортостан, лауреат Государственной Республиканской премии им. Ш. Бабича, обладатель грантов Президента Российской Федерации В.В. Путина и Главы Республики Башкортостан Р.З. Хамитова. По результатам независимой статистики Международной ассоциации кларнетистов вошел в десятку лучших кларнетистов нового поколения.

Окончил  Академический музыкальный колледж при Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского и Московскую консерваторию (класс народного артиста России Р.О. Багдасаряна). Стажировался в Высшей школе музыки г. Любек, Германия (класс профессоров Sabine Meyer, Reiner Wehle) и Высшей школе музыки имени Ханса Эйслера, г. Берлин, Германия (класс профессора Wenzel Fuchs).

Победитель конкурса «Новые имена» и обладатель приза «Талант» от компании «Sterling group» (Москва, Ханты-Мансийск, 2004), лауреат I премии Международного конкурса кларнетистов (Москва, 2005; Ванкувер, 2007). С 2002 года являлся стипендиатом фонда «Новые имена». Участник музыкальных теле- и радиопередач, в том числе на телеканале «Россия – Культура». 

Директор Благотворительного фонда Владимира Спивакова в Республике Башкортостан, а также организатор летней творческой школы фонда в Башкирии. Является солистом программ Московской государственной академической филармонии и Министерства культуры РФ «Звезды XXI века», членом общественного совета по культуре при Министерстве культуры Республики Башкортостан.

Мастер-классы Артура Назиуллина проходят более чем в 10 странах мира, в том числе в Швеции в рамках международного конкурса Swedish International Duo Competition, в США в рамках конкурса Young Clarinet Artist, в Канаде, Швейцарии, Германии, Италии, а также в городах России в рамках концертных туров. 

Музыкант выступает с ведущими оркестрами, среди которых Национальный филармонический оркестр России, Государственный камерный оркестр «Виртуозы Москвы», Государственный академический симфонический оркестр России имени Е.Ф. Светланова, Государственный симфонический оркестр Республики Татарстан, Уральский филармонический оркестр, Филармонический оркестр Штутгарта, Оркестр Концертхауса (Берлин, Германия), Sinfonietta de Lisboa (Португалия), Государственный симфонический оркестр Анталии (Турция), Симфонический оркестр Монреаля и Victoria symphony (Канада).

Сотрудничает с известными музыкантами: Д. Мацуевым, М. Дунаевским, В. Спиваковым, Ю. Симоновым, Е. Мечетиной, П. Нерсесьяном, П. Цукерманом, Л. Исакидзе, Т. Циммерманом, А. Сладковским, К. Штеффенсом, С. Крыловым, С. Кочановским,  А. Руджеро и многими другими.

Артист не раз представлял Российскую Федерацию на главных политических и культурных форумах. Среди них: Саммит Президентов государств-участников СНГ (Кишинев, 2009), Дни российской культуры в Германии (Берлин, 2010, 2012) «Королевский фестиваль искусств» в Саудовской Аравии (Эр-Рияд, 2009).

Принимал участие в фестивалях: «Crescendo» (Москва, Париж, Нью-Йорк), «Звезды на Байкале», «Денис Мацуев и друзья», «Владимир Спиваков приглашает…», Международный фестиваль В. Спивакова (г. Кольмар, Франция), «Звезды в Кремле» (Москва), «Кремль музыкальный» (Москва), International Festival of Apogee Foundation (Нью-Йорк), International Chamber Music Festival (Измир, Турция), «Дни Моцарта в Стамбуле» (Турция), Clarinet Fest (Ванкувер, Канада; Порту, Португалия), «В гостях у Ларисы Гергиевой» (Владикавказ), «Friends of Facebook» (Батуми, Грузия).

В мае 2010 года артист совместно с Владимиром Спиваковым участвовал в концертах, посвященных празднованию 65-летия Победы, в Штаб-квартире ООН (Нью-Йорк) и Штаб-квартире UNESCO (Париж, Франция). 

Музыкант тесно сотрудничает с родной Республикой Башкортостан. В октябре 2013 года по приглашению Правительства Башкирии принял участие в концерте-презентации Республики Башкортостан в Штаб-квартире UNESCO (Париж, Франция). При поддержке Правительства Республики провел серию благотворительных концертов по Башкортостану. Все собранные средства были переданы артистом детским музыкальным образовательным учреждениям. 

В 2014 году Артур Назиуллин учредил ежегодную именную премию в области культуры и искусства «Созвездие» для талантливой молодежи Республики Башкортостан.

С 2017 года – солист Московской областной филармонии.
[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Кларнетист, заслуженный артист Республики Башкортостан, солист Московской областной филармонии [~PREVIEW_TEXT] => Кларнетист, заслуженный артист Республики Башкортостан, солист Московской областной филармонии [PREVIEW_TEXT_TYPE] => html [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 19737 [TIMESTAMP_X] => 02.03.2017 17:17:43 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 2113 [WIDTH] => 3244 [FILE_SIZE] => 627231 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/f51 [FILE_NAME] => f51b14330285f7b5b6033b58cb626988.jpg [ORIGINAL_NAME] => IMG_0043+.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => d9d76915ed59b96faf2d0cde814cfaa2 [~src] => [SRC] => /upload/iblock/f51/f51b14330285f7b5b6033b58cb626988.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/f51/f51b14330285f7b5b6033b58cb626988.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/f51/f51b14330285f7b5b6033b58cb626988.jpg [ALT] => Артур Назиуллин [TITLE] => Артур Назиуллин ) [~PREVIEW_PICTURE] => 19737 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 400 [~SORT] => 400 [CODE] => artur-naziullin [~CODE] => artur-naziullin [EXTERNAL_ID] => 5907 [~EXTERNAL_ID] => 5907 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [17] => Array ( [ID] => 5232 [~ID] => 5232 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [NAME] => Олег Калагуров [~NAME] => Олег Калагуров [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 10.01.2017 16:19:50 [~TIMESTAMP_X] => 10.01.2017 16:19:50 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5232-oleg-kalagurov.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5232-oleg-kalagurov.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] =>

«В игре Олега чувствуется романтическое духовное начало его самобытной творческой натуры и удивительная душевность исполнения».

Народный артист России, дирижер,
основатель Московского театра «Новая Опера»
Евгений Колобов

 

Олег Калагуров – пианист, дирижер.
С успехом окончил ведущие музыкальные учебные заведения России:
- Среднюю специальную музыкальную школу при Свердловской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского (ныне – Уральская консерватория).
- Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского.
- Московскую государственную консерваторию имени П.И. Чайковского.
Учился в классе Народного артиста СССР Евгения Малинина, Народного артиста СССР Виктора Мержанова, Народного артиста России Юрия Слесарева.

Стипендиат Международной благотворительной программы «Новые имена», Московского фонда культуры, фонда Элины Быстрицкой.
Обладатель Президентской стипендии.
Лауреат III премии Всероссийского конкурса «Молодые таланты России» (Москва).
Лауреат I премии и обладатель специального приза за высокое мастерство в исполнении сочинений И.С. Баха Международного конкурса имени И.Ф. Стравинского (США).
Лауреат, обладатель специального приза и диплома от Российской академии искусствознания и исполнительского мастерства «За высокое исполнительское мастерство в исполнении концертов С. Рахманинова» Международного фестиваля солистов (Москва).
Обладатель награды и звания «Глас ангельский России» Международного фестиваля искусств «Духовное наследие России» под патронажем Русской Православной Церкви.
Лауреат и обладатель гран-при III Московского фестиваля искусств «Вдохновение».

Концерты Олега Калагурова проходят в России и во многих странах Европы и Америки. География гастролей: Нью-Йорк, Чикаго, Варшава, Вроцлав, Сочи, Пермь, Екатеринбург, Челябинск, Москва, Ханты-Мансийск, Кисловодск, Новосибирск, Гавана, Сантьяго де Чили, Стокгольм, Копенгаген, Кристианштадт. Выступал на телевидении Чикаго, в программе телеканала НТВ, в прямом эфире радио «Эхо Москвы», «Народного радио», «Международного радио»

В репертуаре – зарубежная и русская музыка различных стилей и жанров, в том числе шедевры мировой классики (сочинения Л. Бетховена, Ф. Шопена, Ф. Листа, П. Чайковского, С. Рахманинова), джазовые композиции, современные пьесы, лучшие образцы эстрадных произведений. Исполнение отличает техническая виртуозность, экспрессивность, красочность художественных образов и разнообразие фортепианной палитры.

Олег Калагуров сотрудничал с лучшими российскими музыкальными коллективами, среди которых Российский национальный оркестр, Большой симфонический оркестр имени П.И. Чайковского, Российский государственный симфонический оркестр кинематографии, Русский концертный оркестр «Боян», Оркестр Театра «Кремлевский балет». Выступал в различных концертных и медийных проектах с известными вокалистами Ольга Гурякова, Динара Алиева, Максим Пастер, Лариса Долина и многими другими. Дирижер и музыкальный руководитель проекта «Я верю» при поддержке Департамента культуры г. Москвы и продюсерской группы «Имена продакшн». С октября 2012 года солист Московской областной филармонии.

[~DETAIL_TEXT] =>

«В игре Олега чувствуется романтическое духовное начало его самобытной творческой натуры и удивительная душевность исполнения».

Народный артист России, дирижер,
основатель Московского театра «Новая Опера»
Евгений Колобов

 

Олег Калагуров – пианист, дирижер.
С успехом окончил ведущие музыкальные учебные заведения России:
- Среднюю специальную музыкальную школу при Свердловской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского (ныне – Уральская консерватория).
- Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского.
- Московскую государственную консерваторию имени П.И. Чайковского.
Учился в классе Народного артиста СССР Евгения Малинина, Народного артиста СССР Виктора Мержанова, Народного артиста России Юрия Слесарева.

Стипендиат Международной благотворительной программы «Новые имена», Московского фонда культуры, фонда Элины Быстрицкой.
Обладатель Президентской стипендии.
Лауреат III премии Всероссийского конкурса «Молодые таланты России» (Москва).
Лауреат I премии и обладатель специального приза за высокое мастерство в исполнении сочинений И.С. Баха Международного конкурса имени И.Ф. Стравинского (США).
Лауреат, обладатель специального приза и диплома от Российской академии искусствознания и исполнительского мастерства «За высокое исполнительское мастерство в исполнении концертов С. Рахманинова» Международного фестиваля солистов (Москва).
Обладатель награды и звания «Глас ангельский России» Международного фестиваля искусств «Духовное наследие России» под патронажем Русской Православной Церкви.
Лауреат и обладатель гран-при III Московского фестиваля искусств «Вдохновение».

Концерты Олега Калагурова проходят в России и во многих странах Европы и Америки. География гастролей: Нью-Йорк, Чикаго, Варшава, Вроцлав, Сочи, Пермь, Екатеринбург, Челябинск, Москва, Ханты-Мансийск, Кисловодск, Новосибирск, Гавана, Сантьяго де Чили, Стокгольм, Копенгаген, Кристианштадт. Выступал на телевидении Чикаго, в программе телеканала НТВ, в прямом эфире радио «Эхо Москвы», «Народного радио», «Международного радио»

В репертуаре – зарубежная и русская музыка различных стилей и жанров, в том числе шедевры мировой классики (сочинения Л. Бетховена, Ф. Шопена, Ф. Листа, П. Чайковского, С. Рахманинова), джазовые композиции, современные пьесы, лучшие образцы эстрадных произведений. Исполнение отличает техническая виртуозность, экспрессивность, красочность художественных образов и разнообразие фортепианной палитры.

Олег Калагуров сотрудничал с лучшими российскими музыкальными коллективами, среди которых Российский национальный оркестр, Большой симфонический оркестр имени П.И. Чайковского, Российский государственный симфонический оркестр кинематографии, Русский концертный оркестр «Боян», Оркестр Театра «Кремлевский балет». Выступал в различных концертных и медийных проектах с известными вокалистами Ольга Гурякова, Динара Алиева, Максим Пастер, Лариса Долина и многими другими. Дирижер и музыкальный руководитель проекта «Я верю» при поддержке Департамента культуры г. Москвы и продюсерской группы «Имена продакшн». С октября 2012 года солист Московской областной филармонии.

[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Лауреат международных конкурсов, пианист, дирижер, солист Московской областной филармонии [~PREVIEW_TEXT] => Лауреат международных конкурсов, пианист, дирижер, солист Московской областной филармонии [PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 15587 [TIMESTAMP_X] => 15.08.2016 13:51:54 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 1905 [WIDTH] => 3000 [FILE_SIZE] => 266369 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/072 [FILE_NAME] => 072144bb1c5ef748f84bec38f2e1159b.jpg [ORIGINAL_NAME] => P1040372_thumb-01.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => 826e800b8fef5c1936bd4f7148a39600 [~src] => [SRC] => /upload/iblock/072/072144bb1c5ef748f84bec38f2e1159b.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/072/072144bb1c5ef748f84bec38f2e1159b.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/072/072144bb1c5ef748f84bec38f2e1159b.jpg [ALT] => Олег Калагуров [TITLE] => Олег Калагуров ) [~PREVIEW_PICTURE] => 15587 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 410 [~SORT] => 410 [CODE] => 5232-oleg-kalagurov [~CODE] => 5232-oleg-kalagurov [EXTERNAL_ID] => 5232 [~EXTERNAL_ID] => 5232 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [18] => Array ( [ID] => 5670 [~ID] => 5670 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [NAME] => Павел Баранский [~NAME] => Павел Баранский [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 02.03.2017 17:48:58 [~TIMESTAMP_X] => 02.03.2017 17:48:58 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/pavel-baranskiy.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/pavel-baranskiy.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] =>

Павел Баранский – оперный певец (баритон), обладатель гран-при Международного конкурса оперных певцов в городе Beskow (Германия, 2000), финалист конкурса BBC в Кардиффе (Уэльс, 2000), финалист конкурса Placido Domingo «Operalia» (2003), солист Московской областной филармонии.

В 2003 году окончил Киевскую консерваторию (Национальная музыкальная академия Украины имени П.И. Чайковского), класс народного артиста СССР, профессора Николая Кондратюка. Проходил стажировку в Цюрихском оперном театре (2004-2005). 

В 2004 году дебютировал в Гамбургской государственной опере в партии Евгения Онегина, затем исполнял ведущие партии: Елецкий («Пиковая дама» П. Чайковского), Belcore («L'elisir d'amore» / «Любовный напиток» Г. Доницетти), Ford («Falstaff» / «Фальстаф» Дж. Верди), Mister Flint («Billy Budd» / «Билли Бадд» Б. Бриттена), Germont («La Traviata» / «Травиата» Дж. Верди) и другие.

Участвовал в гостевых контрактах: в Америке (Сarnegie Hall) исполнял партию Manfredo из оперы «L'amore dei tre re» / «Любовь трёх королей» И. Монтемецци; в Голландии – партию Елецкого из оперы «Пиковая дама» П. Чайковского.

Исполнял партии в операх «Мазепа» П. Чайковского (Мазепа), «Алеко» С. Рахманинова (Алеко), «Кащей Бессмертный» Н. Римского-Корсакова (Царевич).

Сольные концерты Павла Баранского проходили в конгресс-зале штаб-квартиры ЮНЕСКО (Франция, Париж, 2010) в рамках Года России во Франции, в г. Лиль (Франция), в городах России (Москва, Тверь, Владимир, Екатеринбург, Смоленск и т.д.).

Принимал участие в фестивалях «Империя оперы» (проект Правительства Москвы), Оксфордском фестивале (Ирландия, партия Tomáš в опере «Hubička» / «Поцелуй» Б. Сметаны), «La Folle Journée» в г. Нант (Франция), в г. Токио (Япония).

Записал четыре компакт-диска в Большом зале консерватории, два из них для компании VISTA VERA.

Сотрудничал с известными дирижерами: Владимиром Юровским, Василием Петренко, Василием Синайским, Луисом Бакаловым, Carlo Rizzi, Edo de Waart, Nello Santi, Eve Queler, Simone Young, Николаем Алексеевым, Adrian Lucas, Nikolas Kok, Дмитрием Лиссом и другими.

[~DETAIL_TEXT] =>

Павел Баранский – оперный певец (баритон), обладатель гран-при Международного конкурса оперных певцов в городе Beskow (Германия, 2000), финалист конкурса BBC в Кардиффе (Уэльс, 2000), финалист конкурса Placido Domingo «Operalia» (2003), солист Московской областной филармонии.

В 2003 году окончил Киевскую консерваторию (Национальная музыкальная академия Украины имени П.И. Чайковского), класс народного артиста СССР, профессора Николая Кондратюка. Проходил стажировку в Цюрихском оперном театре (2004-2005). 

В 2004 году дебютировал в Гамбургской государственной опере в партии Евгения Онегина, затем исполнял ведущие партии: Елецкий («Пиковая дама» П. Чайковского), Belcore («L'elisir d'amore» / «Любовный напиток» Г. Доницетти), Ford («Falstaff» / «Фальстаф» Дж. Верди), Mister Flint («Billy Budd» / «Билли Бадд» Б. Бриттена), Germont («La Traviata» / «Травиата» Дж. Верди) и другие.

Участвовал в гостевых контрактах: в Америке (Сarnegie Hall) исполнял партию Manfredo из оперы «L'amore dei tre re» / «Любовь трёх королей» И. Монтемецци; в Голландии – партию Елецкого из оперы «Пиковая дама» П. Чайковского.

Исполнял партии в операх «Мазепа» П. Чайковского (Мазепа), «Алеко» С. Рахманинова (Алеко), «Кащей Бессмертный» Н. Римского-Корсакова (Царевич).

Сольные концерты Павла Баранского проходили в конгресс-зале штаб-квартиры ЮНЕСКО (Франция, Париж, 2010) в рамках Года России во Франции, в г. Лиль (Франция), в городах России (Москва, Тверь, Владимир, Екатеринбург, Смоленск и т.д.).

Принимал участие в фестивалях «Империя оперы» (проект Правительства Москвы), Оксфордском фестивале (Ирландия, партия Tomáš в опере «Hubička» / «Поцелуй» Б. Сметаны), «La Folle Journée» в г. Нант (Франция), в г. Токио (Япония).

Записал четыре компакт-диска в Большом зале консерватории, два из них для компании VISTA VERA.

Сотрудничал с известными дирижерами: Владимиром Юровским, Василием Петренко, Василием Синайским, Луисом Бакаловым, Carlo Rizzi, Edo de Waart, Nello Santi, Eve Queler, Simone Young, Николаем Алексеевым, Adrian Lucas, Nikolas Kok, Дмитрием Лиссом и другими.

[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Оперный певец (баритон), лауреат международных конкурсов, солист Московской областной филармонии [~PREVIEW_TEXT] => Оперный певец (баритон), лауреат международных конкурсов, солист Московской областной филармонии [PREVIEW_TEXT_TYPE] => html [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 19745 [TIMESTAMP_X] => 02.03.2017 17:48:58 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 1567 [WIDTH] => 2280 [FILE_SIZE] => 202105 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/caa [FILE_NAME] => caa0aab620e41817baedaaf0cee4ba4e.jpg [ORIGINAL_NAME] => 47_pre++.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => eee519a6db39e7f47ddc5a9233f485e1 [~src] => [SRC] => /upload/iblock/caa/caa0aab620e41817baedaaf0cee4ba4e.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/caa/caa0aab620e41817baedaaf0cee4ba4e.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/caa/caa0aab620e41817baedaaf0cee4ba4e.jpg [ALT] => Павел Баранский [TITLE] => Павел Баранский ) [~PREVIEW_PICTURE] => 19745 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 430 [~SORT] => 430 [CODE] => pavel-baranskiy [~CODE] => pavel-baranskiy [EXTERNAL_ID] => 5670 [~EXTERNAL_ID] => 5670 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [19] => Array ( [ID] => 5867 [~ID] => 5867 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [NAME] => Людмила Боталова [~NAME] => Людмила Боталова [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 02.03.2017 17:50:37 [~TIMESTAMP_X] => 02.03.2017 17:50:37 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/lyudmila-botalova.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/lyudmila-botalova.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] =>

Людмила Боталова окончила Академический музыкальный колледж при Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского и Московскую консерваторию (класс заслуженной артистки РСФСР, профессора К.Г. Кадинской, 2014). Проходила стажировку в международной вокальной школе в Испании «ALMA Altea» под руководством Рамона де Андреса (2014, 2015). В настоящее время аспирантка Московского педагогического государственного университета.

Лауреат I премии V Московского открытого фестиваля академического сольного пения «Серебряный голос» (2007),           I премии Независимого международного конкурса оперных исполнителей (Москва, 2009), Московского Международного Молодёжного фестиваля «Ритмы Юности» (2009), II премии 42-го смотра-конкурса вокалистов-выпускников музыкальных ВУЗов России (Санкт-Петербург, 2014).

Награждена почётной грамотой программы «Александр Невский» Центра национальной славы за активное участи в культурно-просветительской работе (2011). Неоднократный лауреат студенческого фестиваля «Фестос», в 2012 году – обладатель приза зрительских симпатий фестиваля.

В репертуаре Людмилы Боталовой партии Татьяны («Евгений Онегин» Чайковского), Мими («Богема» Пуччини), Лауры («Иоланта» Чайковского), а также арии из опер и романсы русских и зарубежных композиторов (Чайковский, Мусоргский, Гендель, Моцарт, Григ, Шуберт, Верди, Пуччини, Чилеа, Гуно и других).

В 2009 году совместно с Московским камерным оркестром «Musica Viva» (художественный руководитель и дирижёр Александр Рудин) исполнила мировые премьеры произведений И.С. Майра и Д. Кашина из архива Большого театра России.

Людмила Боталова была солисткой Молодёжного отделения Союза композиторов Российской Федерации (2010), выступала с оркестром фестиваля «Музыкальная Универсиада» на сцене Большого зала Московской консерватории (2012).

С 2011 года входит в состав молодёжного жюри московского открытого фестиваля академического сольного пения «Серебряный голос». В рамках фестиваля выступала на крупных концертных площадках Москвы (театр «Новая Опера», Зал Церковных Соборов Храма Христа Спасителя и других).

Участвовала в постановке оперы «Евгений Онегин» П.И. Чайковского с Калужским молодёжным оркестром под руководством Михаила Симоняна, где исполнила партию Татьяны (режиссёр-постановщик Полина Бертэн, 2015). В качестве помощника режиссёра работала с Вероникой Джиоевой и Юстиной Грингите.

В 2015 году принимала участие в юбилейных концертах, посвящённых 70-летию художественного руководителя Московской областной филармонии, композитора, народного артиста России Максима Дунаевского, которые проходили во многих городах России. 4 июня 2015 года в качестве солистки участвовала в исполнении кантаты М.И. Дунаевского «Радуйся солнцу!» в Концертном зале имени П.И.Чайковского.

[~DETAIL_TEXT] =>

Людмила Боталова окончила Академический музыкальный колледж при Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского и Московскую консерваторию (класс заслуженной артистки РСФСР, профессора К.Г. Кадинской, 2014). Проходила стажировку в международной вокальной школе в Испании «ALMA Altea» под руководством Рамона де Андреса (2014, 2015). В настоящее время аспирантка Московского педагогического государственного университета.

Лауреат I премии V Московского открытого фестиваля академического сольного пения «Серебряный голос» (2007),           I премии Независимого международного конкурса оперных исполнителей (Москва, 2009), Московского Международного Молодёжного фестиваля «Ритмы Юности» (2009), II премии 42-го смотра-конкурса вокалистов-выпускников музыкальных ВУЗов России (Санкт-Петербург, 2014).

Награждена почётной грамотой программы «Александр Невский» Центра национальной славы за активное участи в культурно-просветительской работе (2011). Неоднократный лауреат студенческого фестиваля «Фестос», в 2012 году – обладатель приза зрительских симпатий фестиваля.

В репертуаре Людмилы Боталовой партии Татьяны («Евгений Онегин» Чайковского), Мими («Богема» Пуччини), Лауры («Иоланта» Чайковского), а также арии из опер и романсы русских и зарубежных композиторов (Чайковский, Мусоргский, Гендель, Моцарт, Григ, Шуберт, Верди, Пуччини, Чилеа, Гуно и других).

В 2009 году совместно с Московским камерным оркестром «Musica Viva» (художественный руководитель и дирижёр Александр Рудин) исполнила мировые премьеры произведений И.С. Майра и Д. Кашина из архива Большого театра России.

Людмила Боталова была солисткой Молодёжного отделения Союза композиторов Российской Федерации (2010), выступала с оркестром фестиваля «Музыкальная Универсиада» на сцене Большого зала Московской консерватории (2012).

С 2011 года входит в состав молодёжного жюри московского открытого фестиваля академического сольного пения «Серебряный голос». В рамках фестиваля выступала на крупных концертных площадках Москвы (театр «Новая Опера», Зал Церковных Соборов Храма Христа Спасителя и других).

Участвовала в постановке оперы «Евгений Онегин» П.И. Чайковского с Калужским молодёжным оркестром под руководством Михаила Симоняна, где исполнила партию Татьяны (режиссёр-постановщик Полина Бертэн, 2015). В качестве помощника режиссёра работала с Вероникой Джиоевой и Юстиной Грингите.

В 2015 году принимала участие в юбилейных концертах, посвящённых 70-летию художественного руководителя Московской областной филармонии, композитора, народного артиста России Максима Дунаевского, которые проходили во многих городах России. 4 июня 2015 года в качестве солистки участвовала в исполнении кантаты М.И. Дунаевского «Радуйся солнцу!» в Концертном зале имени П.И.Чайковского.

[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Оперная певица (сопрано), лауреат международных конкурсов [~PREVIEW_TEXT] => Оперная певица (сопрано), лауреат международных конкурсов [PREVIEW_TEXT_TYPE] => html [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 19746 [TIMESTAMP_X] => 02.03.2017 17:50:37 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 1486 [WIDTH] => 2143 [FILE_SIZE] => 124166 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/cbd [FILE_NAME] => cbd34f287910108211f5fcc60bb400b9.jpg [ORIGINAL_NAME] => IMG_3169_pre++.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => 3dc89c39c9db091bc5252ac014d4622c [~src] => [SRC] => /upload/iblock/cbd/cbd34f287910108211f5fcc60bb400b9.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/cbd/cbd34f287910108211f5fcc60bb400b9.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/cbd/cbd34f287910108211f5fcc60bb400b9.jpg [ALT] => Людмила Боталова [TITLE] => Людмила Боталова ) [~PREVIEW_PICTURE] => 19746 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 440 [~SORT] => 440 [CODE] => lyudmila-botalova [~CODE] => lyudmila-botalova [EXTERNAL_ID] => 5867 [~EXTERNAL_ID] => 5867 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [20] => Array ( [ID] => 5234 [~ID] => 5234 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [NAME] => Юлия Пилипович [~NAME] => Юлия Пилипович [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 16.03.2017 17:05:27 [~TIMESTAMP_X] => 16.03.2017 17:05:27 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5234-yuliya-pilipovich.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5234-yuliya-pilipovich.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] =>

Юлия Пилипович - певица, актриса, солистка Московской областной филармонии.

Окончила Российскую академию музыки имени Гнесиных по специальности «Сольное народное пение» (класс доцента Л.А. Шашкиной).

В 2006 году в качестве солистки ансамбля русских народных инструментов «Русская зима» выступала в рамках недели русской культуры в Германии от фонда «Новые имена» (г. Гютерслоу).

Юлия является лауреатом всероссийских и международных конкурсов, таких как: ­­«Студенческая весна» (2008), «Хранители наследия России» (2008), «Есенинская Русь» (2009), «Оптинская весна» (2010), IV Международный конкурс им. Веры Городовской (2010), «Молодые таланты России» (2010).

В 2010 году стала финалистом 2 тура Дельфийских игр, а также представляла РАМ имени Гнесиных на I Всероссийском фестивале народного искусства имени Н.К. Мешко. В 2011 году стала лауреатом конкурса им. Плевицкой.

В июле 2013 года принимала участие в IV Международном фестивале фольклора в Сербии. Награждена медалями «Во Имя Жизни на Земле» и «За доблестный труд». В 2014 году стала обладательницей гран-при V Международного конкурса им. Веры Городовской, лауреатом Международного конкурса-фестиваля в г. Охрид (Македония).

С 2009 по 2012 год Юлия работала в Московском культурном фольклорном центре под руководством Л.Г. Рюминой в составе Государственного ансамбля «Русы» и педагогом по вокалу в детской студии «Юные Русы».

С октября 2011 года входит в состав труппы театра Сергея Безрукова, является участницей спектакля «Хулиган. Исповедь» и детского мюзикла «Хрюзикл. Три поросёнка». С 2013 года работает педагогом по вокалу в Московском Губернском театре, а с 2014 является актрисой МГТ.

С гастролями посетила множество городов России и ближнего зарубежья: Молдавию, Украину, Приднестровье, Латвию, Литву, Эстонию, Северную Америку. С 2012 года Юлия сотрудничает с оркестром ансамбля «Березка».

С 2013 года работает солисткой Московской областной филармонии, сотрудничает с Ансамблем баянистов «Русский тембр»Государственным академическим оркестром солистов «Русские узоры», Государственным оркестром «Гусляры России». С ансамблем «Русский тембр» представляла Московскую область на Зимних Олимпийских играх в Сочи (2014), в составе делегации МОФ выступала в Сирии (2016). Совместно с коллективом Юлия исполняет вокальный цикл «Женские истории», который написал художественный руководитель ансамбля Вячеслав Кузьминский (на стихи Ларисы Рубальской). Кроме того, певица сотрудничает с такими композиторами, как В. Астрова, П. Маркелов, В. Беляев, В. Пьянков.

[~DETAIL_TEXT] =>

Юлия Пилипович - певица, актриса, солистка Московской областной филармонии.

Окончила Российскую академию музыки имени Гнесиных по специальности «Сольное народное пение» (класс доцента Л.А. Шашкиной).

В 2006 году в качестве солистки ансамбля русских народных инструментов «Русская зима» выступала в рамках недели русской культуры в Германии от фонда «Новые имена» (г. Гютерслоу).

Юлия является лауреатом всероссийских и международных конкурсов, таких как: ­­«Студенческая весна» (2008), «Хранители наследия России» (2008), «Есенинская Русь» (2009), «Оптинская весна» (2010), IV Международный конкурс им. Веры Городовской (2010), «Молодые таланты России» (2010).

В 2010 году стала финалистом 2 тура Дельфийских игр, а также представляла РАМ имени Гнесиных на I Всероссийском фестивале народного искусства имени Н.К. Мешко. В 2011 году стала лауреатом конкурса им. Плевицкой.

В июле 2013 года принимала участие в IV Международном фестивале фольклора в Сербии. Награждена медалями «Во Имя Жизни на Земле» и «За доблестный труд». В 2014 году стала обладательницей гран-при V Международного конкурса им. Веры Городовской, лауреатом Международного конкурса-фестиваля в г. Охрид (Македония).

С 2009 по 2012 год Юлия работала в Московском культурном фольклорном центре под руководством Л.Г. Рюминой в составе Государственного ансамбля «Русы» и педагогом по вокалу в детской студии «Юные Русы».

С октября 2011 года входит в состав труппы театра Сергея Безрукова, является участницей спектакля «Хулиган. Исповедь» и детского мюзикла «Хрюзикл. Три поросёнка». С 2013 года работает педагогом по вокалу в Московском Губернском театре, а с 2014 является актрисой МГТ.

С гастролями посетила множество городов России и ближнего зарубежья: Молдавию, Украину, Приднестровье, Латвию, Литву, Эстонию, Северную Америку. С 2012 года Юлия сотрудничает с оркестром ансамбля «Березка».

С 2013 года работает солисткой Московской областной филармонии, сотрудничает с Ансамблем баянистов «Русский тембр»Государственным академическим оркестром солистов «Русские узоры», Государственным оркестром «Гусляры России». С ансамблем «Русский тембр» представляла Московскую область на Зимних Олимпийских играх в Сочи (2014), в составе делегации МОФ выступала в Сирии (2016). Совместно с коллективом Юлия исполняет вокальный цикл «Женские истории», который написал художественный руководитель ансамбля Вячеслав Кузьминский (на стихи Ларисы Рубальской). Кроме того, певица сотрудничает с такими композиторами, как В. Астрова, П. Маркелов, В. Беляев, В. Пьянков.

[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Певица, актриса, солистка Московской областной филармонии [~PREVIEW_TEXT] => Певица, актриса, солистка Московской областной филармонии [PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 15610 [TIMESTAMP_X] => 15.08.2016 13:51:54 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 403 [WIDTH] => 604 [FILE_SIZE] => 130249 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/d16 [FILE_NAME] => d1627098c47a70a14ede5240adbdd350.jpg [ORIGINAL_NAME] => Pilipovich-01.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => e29f27b93a1d1489811e873e28420b8d [~src] => [SRC] => /upload/iblock/d16/d1627098c47a70a14ede5240adbdd350.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/d16/d1627098c47a70a14ede5240adbdd350.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/d16/d1627098c47a70a14ede5240adbdd350.jpg [ALT] => Юлия Пилипович [TITLE] => Юлия Пилипович ) [~PREVIEW_PICTURE] => 15610 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 470 [~SORT] => 470 [CODE] => 5234-yuliya-pilipovich [~CODE] => 5234-yuliya-pilipovich [EXTERNAL_ID] => 5234 [~EXTERNAL_ID] => 5234 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [21] => Array ( [ID] => 5932 [~ID] => 5932 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [NAME] => Елизавета Антонова [~NAME] => Елизавета Антонова [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 31.05.2017 16:11:13 [~TIMESTAMP_X] => 31.05.2017 16:11:13 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/elizaveta-antonova.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/elizaveta-antonova.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] => Елизавета Антонова – яркая молодая певица, обладающая необыкновенным голосом. Классика, фолк, эстрада –
ей подвластны самые разные музыкальные стили и жанры.

Окончила Колледж им. Гнесиных (2016). В настоящее время студентка Российской академии музыки им. Гнесиных
(специальность – «Сольное народное пение»).

Лауреат и десятикратный обладатель гран-при всероссийских и международных конкурсов, стипендиат Международного благотворительного фонда Юрия Розума.

Гастролировала во Франции, Испании, Швейцарии, Китае, Австрии, Германии, Словакии, Туркменистане. Выступала
на сцене Государственного Кремлёвского Дворца, Большого зала Московской государственной консерватории имени
П.И. Чайковского.

C 2017 года – солистка Московской областной филармонии.
[~DETAIL_TEXT] => Елизавета Антонова – яркая молодая певица, обладающая необыкновенным голосом. Классика, фолк, эстрада –
ей подвластны самые разные музыкальные стили и жанры.

Окончила Колледж им. Гнесиных (2016). В настоящее время студентка Российской академии музыки им. Гнесиных
(специальность – «Сольное народное пение»).

Лауреат и десятикратный обладатель гран-при всероссийских и международных конкурсов, стипендиат Международного благотворительного фонда Юрия Розума.

Гастролировала во Франции, Испании, Швейцарии, Китае, Австрии, Германии, Словакии, Туркменистане. Выступала
на сцене Государственного Кремлёвского Дворца, Большого зала Московской государственной консерватории имени
П.И. Чайковского.

C 2017 года – солистка Московской областной филармонии.
[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Певица, лауреат всероссийских и международных конкурсов, солистка Московской областной филармонии [~PREVIEW_TEXT] => Певица, лауреат всероссийских и международных конкурсов, солистка Московской областной филармонии [PREVIEW_TEXT_TYPE] => html [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 19886 [TIMESTAMP_X] => 13.03.2017 16:17:54 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 720 [WIDTH] => 1080 [FILE_SIZE] => 71098 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/291 [FILE_NAME] => 291a497cba4be0b1c04ccad45450a0b2.jpg [ORIGINAL_NAME] => If51wiRa31A-1.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => 696ebd8e9565e0ff4cfe12f7d8fcef54 [~src] => [SRC] => /upload/iblock/291/291a497cba4be0b1c04ccad45450a0b2.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/291/291a497cba4be0b1c04ccad45450a0b2.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/291/291a497cba4be0b1c04ccad45450a0b2.jpg [ALT] => Елизавета Антонова [TITLE] => Елизавета Антонова ) [~PREVIEW_PICTURE] => 19886 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 485 [~SORT] => 485 [CODE] => elizaveta-antonova [~CODE] => elizaveta-antonova [EXTERNAL_ID] => 5932 [~EXTERNAL_ID] => 5932 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [22] => Array ( [ID] => 5233 [~ID] => 5233 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [NAME] => Юлия Журавлёва [~NAME] => Юлия Журавлёва [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 02.03.2017 17:47:46 [~TIMESTAMP_X] => 02.03.2017 17:47:46 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5233-yuliya-zhuravlyeva.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5233-yuliya-zhuravlyeva.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] =>

Юлия окончила Московский государственный институт музыки имени А.Г. Шнитке, квалификация «Исполнитель народных песен, преподаватель по специальности "Вокальное искусство" (народное пение)».

Является лауреатом всероссийских и международных конкурсов, в том числе: «Юные таланты Московии» (2000), «Надежды Европы» (2000), «Молодые таланты России» (2011). Награждена Почётной грамотой Министра культуры Московской области «За плодотворную творческую деятельность и высокое профессиональное мастерство» (2011) и Благодарственным письмом Губернатора Московской области «За многолетнюю плодотворную деятельность» (2012).

С 2001 года участвует в концертных программах под управлением режиссёра В. Дёмина (Москва, Белый, Коломна).

С 2003 года работает в учреждениях культуры Московской области (Московская областная филармония и Московский областной Дом искусств «Кузьминки»).

В репертуаре певицы как популярные народные песни («Утушка луговая», «Субботея»), так и горячо любимые публикой советские песни («На побывку едет», «Старый клён», «Каким ты был», «Дорогие мои старики»). Многие из них записаны на радио и CD: «Кнопочки баянные», «Московская кадриль».

За это время она исполнила множество концертных программ в Волоколамском, Талдомском, Шатурском, Солнечногорском, Истринском и других районах Московской области, в Домах культуры, пансионатах, детских музыкальных и общеобразовательных школах, на заводах, в больницах, неизменно встречая тёплый прием публики.

Юлия Журавлёва часто выступает перед ветеранами войны и труда в госпиталях Москвы и области. Десятки концертов были проведены в сотрудничестве с Фондом «Армия и культура» В. Ланового.

В составе Ансамбля «Русский тембр», Государственного академического оркестра солистов «Русские узоры», Государственного оркестра «Гусляры России» Юлия Журавлёва гастролировала в Сербии, Омане, Белоруссии, на Кипре, а также в городах России.

В качестве солистки коллективов Московской областной филармонии Юлия является частым участником официальных мероприятий, проводимых Губернатором и Правительством Московской области, а также Министерствами и ведомствами Московской области в Доме Правительства и на Старой площади.

[~DETAIL_TEXT] =>

Юлия окончила Московский государственный институт музыки имени А.Г. Шнитке, квалификация «Исполнитель народных песен, преподаватель по специальности "Вокальное искусство" (народное пение)».

Является лауреатом всероссийских и международных конкурсов, в том числе: «Юные таланты Московии» (2000), «Надежды Европы» (2000), «Молодые таланты России» (2011). Награждена Почётной грамотой Министра культуры Московской области «За плодотворную творческую деятельность и высокое профессиональное мастерство» (2011) и Благодарственным письмом Губернатора Московской области «За многолетнюю плодотворную деятельность» (2012).

С 2001 года участвует в концертных программах под управлением режиссёра В. Дёмина (Москва, Белый, Коломна).

С 2003 года работает в учреждениях культуры Московской области (Московская областная филармония и Московский областной Дом искусств «Кузьминки»).

В репертуаре певицы как популярные народные песни («Утушка луговая», «Субботея»), так и горячо любимые публикой советские песни («На побывку едет», «Старый клён», «Каким ты был», «Дорогие мои старики»). Многие из них записаны на радио и CD: «Кнопочки баянные», «Московская кадриль».

За это время она исполнила множество концертных программ в Волоколамском, Талдомском, Шатурском, Солнечногорском, Истринском и других районах Московской области, в Домах культуры, пансионатах, детских музыкальных и общеобразовательных школах, на заводах, в больницах, неизменно встречая тёплый прием публики.

Юлия Журавлёва часто выступает перед ветеранами войны и труда в госпиталях Москвы и области. Десятки концертов были проведены в сотрудничестве с Фондом «Армия и культура» В. Ланового.

В составе Ансамбля «Русский тембр», Государственного академического оркестра солистов «Русские узоры», Государственного оркестра «Гусляры России» Юлия Журавлёва гастролировала в Сербии, Омане, Белоруссии, на Кипре, а также в городах России.

В качестве солистки коллективов Московской областной филармонии Юлия является частым участником официальных мероприятий, проводимых Губернатором и Правительством Московской области, а также Министерствами и ведомствами Московской области в Доме Правительства и на Старой площади.

[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Певица, исполнительница русских народных и авторских песен, солистка Московской областной филармонии [~PREVIEW_TEXT] => Певица, исполнительница русских народных и авторских песен, солистка Московской областной филармонии [PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 19744 [TIMESTAMP_X] => 02.03.2017 17:47:46 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 1030 [WIDTH] => 1576 [FILE_SIZE] => 888062 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/b9d [FILE_NAME] => b9d062337367f38ba5e1a77e76ae804d.jpg [ORIGINAL_NAME] => IMG_8456+.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => 3f98635105e21ba45ee86288e22d3b34 [~src] => [SRC] => /upload/iblock/b9d/b9d062337367f38ba5e1a77e76ae804d.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/b9d/b9d062337367f38ba5e1a77e76ae804d.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/b9d/b9d062337367f38ba5e1a77e76ae804d.jpg [ALT] => Юлия Журавлёва [TITLE] => Юлия Журавлёва ) [~PREVIEW_PICTURE] => 19744 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 490 [~SORT] => 490 [CODE] => 5233-yuliya-zhuravlyeva [~CODE] => 5233-yuliya-zhuravlyeva [EXTERNAL_ID] => 5233 [~EXTERNAL_ID] => 5233 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) [23] => Array ( [ID] => 5215 [~ID] => 5215 [IBLOCK_ID] => 5 [~IBLOCK_ID] => 5 [IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [~IBLOCK_SECTION_ID] => 5 [NAME] => Ольга Кормухина [~NAME] => Ольга Кормухина [ACTIVE_FROM] => [~ACTIVE_FROM] => [TIMESTAMP_X] => 20.03.2017 14:46:36 [~TIMESTAMP_X] => 20.03.2017 14:46:36 [DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5215-olga-kormukhina.html [~DETAIL_PAGE_URL] => /kollektivny/5215-olga-kormukhina.html [LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [~LIST_PAGE_URL] => /kollektivny/ [DETAIL_TEXT] =>

Ольга Кормухина  популярная певица, лауреат национальной музыкальной премии «Овация», обладательница титула «Лучший голос России».

Дебют Ольги Кормухиной состоялся весной 1980 года на Всероссийском джазовом фестивале «Нижегородская весна», где она получила Гран-при в номинации «Лучший сольный вокал».

В 1987 году Ольга Кормухина с отличием окончила институт им. Гнесиных и, несмотря на большое количество предложений о сотрудничестве, остановила свой выбор на группе «Рок-ателье» Криса Кельми. В 1988 году вошла в состав хард-группы «Красная пантера». С 1989 года, после распада группы, Ольга Кормухина начала свою сольную карьеру. В 1991 году певица организует свою группу музыкантов «Гелла» и активно гастролирует по городам России. В этом же году выходит первый магнитоальбом «За гранью слов». В начале 90-х Ольга дебютировала в кино в качестве актрисы в фильме Юрия Сабитова «Шаг вправо... Шаг влево». В 1992 году стала лауреатом национальной музыкальной премии «Овация» в номинации «Лучшая рок-певица» по итогам 1991 года.

Совместно с Алексеем Беловым Ольга Кормухина записала песни для российско-американских кинофильмов «Красный змей» (Red serpent, 2001) и «Зеркальные войны. Отражение I» (2005).

Осенью 2007 года Ольга поступила на режиссерский факультет ВГИКа им. С.А.Герасимова. Летом 2008 года Кормухина сняла свою первую режиссерскую работу «И светит, и греет» на острове Залит  главную роль сыграла Евдокия Германова, а в 2009 году дипломную работу «Колокол», где главные роли сыграли Лариса Гузеева и Иван Охлобыстин.

В 2010 году Ольга Кормухина представила специальную сольную программу из мировых хитов в Ванкувере на зимней Олимпиаде, а также исполнила гимн грядущей Олимпиады «Sochi 2014».

Ольга Кормухина принимает участие в благотворительных проектах. 2 сентября 2010 года состоялся благотворительный концерт-акция Ольги Кормухиной и Алексея Белова в Псковской областной филармонии. Собранные деньги от концерта пошли на содержание школы на острове имени Залита. Кроме того, певица является организатором фестиваля Добрых Дел «Остров.ру», который ежегодно проходит в Наро-Фоминском районе Московской области.

22 марта 2011 года состоялась официальная премьера режиссерской работы Ольги Кормухиной – нового видео на композицию «Ждать», которая является первой частью трилогии «Мужчина и Женщина».

29 февраля 2012 года состоялся релиз альбома Ольги Кормухиной «Падаю в небо», в который вошло 18 композиций написанных Алексеем Беловым, Евгением Кобылянским, Сергеем Саватеевым, Григорием Безуглым, Маргаритой Пушкиной и Виктором Цоем. А в апреле 2012 года прошёл большой сольный концерт-презентация Ольги Кормухиной с программой «Падаю в небо» во МХАТе имени М. Горького.

В 2013 году Ольга Кормухина стала победителем телевизионного музыкального проекта «Две звезды» на Первом канале.

Ольга Кормухина и музыканты группы «Парк Горького» во главе с Алексеем Беловым приняли участие в Церемонии Закрытия XXII Олимпийских Игр в Сочи 2014 и исполнили англо-русскую версию песни «Moscow Calling», специально подготовленную для данного мероприятия.

5 июня 2014 года в Московском Международном Доме Музыки состоялась премьера программы Ольги Кормухиной «The BEST» при участии Симфонического оркестра Москвы «Русская Филармония». Год спустя в Crocus City Hall Ольга Кормухина представила новую сольную программу «Территория Любви».

С 2015 года певица является солисткой Московской областной филармонии.

В 2016 году Ольга Кормухина удостоена почётного звания «Заслуженная артистка Российской Федерации».

[~DETAIL_TEXT] =>

Ольга Кормухина  популярная певица, лауреат национальной музыкальной премии «Овация», обладательница титула «Лучший голос России».

Дебют Ольги Кормухиной состоялся весной 1980 года на Всероссийском джазовом фестивале «Нижегородская весна», где она получила Гран-при в номинации «Лучший сольный вокал».

В 1987 году Ольга Кормухина с отличием окончила институт им. Гнесиных и, несмотря на большое количество предложений о сотрудничестве, остановила свой выбор на группе «Рок-ателье» Криса Кельми. В 1988 году вошла в состав хард-группы «Красная пантера». С 1989 года, после распада группы, Ольга Кормухина начала свою сольную карьеру. В 1991 году певица организует свою группу музыкантов «Гелла» и активно гастролирует по городам России. В этом же году выходит первый магнитоальбом «За гранью слов». В начале 90-х Ольга дебютировала в кино в качестве актрисы в фильме Юрия Сабитова «Шаг вправо... Шаг влево». В 1992 году стала лауреатом национальной музыкальной премии «Овация» в номинации «Лучшая рок-певица» по итогам 1991 года.

Совместно с Алексеем Беловым Ольга Кормухина записала песни для российско-американских кинофильмов «Красный змей» (Red serpent, 2001) и «Зеркальные войны. Отражение I» (2005).

Осенью 2007 года Ольга поступила на режиссерский факультет ВГИКа им. С.А.Герасимова. Летом 2008 года Кормухина сняла свою первую режиссерскую работу «И светит, и греет» на острове Залит  главную роль сыграла Евдокия Германова, а в 2009 году дипломную работу «Колокол», где главные роли сыграли Лариса Гузеева и Иван Охлобыстин.

В 2010 году Ольга Кормухина представила специальную сольную программу из мировых хитов в Ванкувере на зимней Олимпиаде, а также исполнила гимн грядущей Олимпиады «Sochi 2014».

Ольга Кормухина принимает участие в благотворительных проектах. 2 сентября 2010 года состоялся благотворительный концерт-акция Ольги Кормухиной и Алексея Белова в Псковской областной филармонии. Собранные деньги от концерта пошли на содержание школы на острове имени Залита. Кроме того, певица является организатором фестиваля Добрых Дел «Остров.ру», который ежегодно проходит в Наро-Фоминском районе Московской области.

22 марта 2011 года состоялась официальная премьера режиссерской работы Ольги Кормухиной – нового видео на композицию «Ждать», которая является первой частью трилогии «Мужчина и Женщина».

29 февраля 2012 года состоялся релиз альбома Ольги Кормухиной «Падаю в небо», в который вошло 18 композиций написанных Алексеем Беловым, Евгением Кобылянским, Сергеем Саватеевым, Григорием Безуглым, Маргаритой Пушкиной и Виктором Цоем. А в апреле 2012 года прошёл большой сольный концерт-презентация Ольги Кормухиной с программой «Падаю в небо» во МХАТе имени М. Горького.

В 2013 году Ольга Кормухина стала победителем телевизионного музыкального проекта «Две звезды» на Первом канале.

Ольга Кормухина и музыканты группы «Парк Горького» во главе с Алексеем Беловым приняли участие в Церемонии Закрытия XXII Олимпийских Игр в Сочи 2014 и исполнили англо-русскую версию песни «Moscow Calling», специально подготовленную для данного мероприятия.

5 июня 2014 года в Московском Международном Доме Музыки состоялась премьера программы Ольги Кормухиной «The BEST» при участии Симфонического оркестра Москвы «Русская Филармония». Год спустя в Crocus City Hall Ольга Кормухина представила новую сольную программу «Территория Любви».

С 2015 года певица является солисткой Московской областной филармонии.

В 2016 году Ольга Кормухина удостоена почётного звания «Заслуженная артистка Российской Федерации».

[DETAIL_TEXT_TYPE] => html [~DETAIL_TEXT_TYPE] => html [PREVIEW_TEXT] => Певица, заслуженная артистка РФ, лауреат национальной музыкальной премии «Овация», обладательница титула «Лучший голос России», солистка Московской областной филармонии [~PREVIEW_TEXT] => Певица, заслуженная артистка РФ, лауреат национальной музыкальной премии «Овация», обладательница титула «Лучший голос России», солистка Московской областной филармонии [PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [~PREVIEW_TEXT_TYPE] => text [PREVIEW_PICTURE] => Array ( [ID] => 15395 [TIMESTAMP_X] => 15.08.2016 13:51:53 [MODULE_ID] => iblock [HEIGHT] => 750 [WIDTH] => 1200 [FILE_SIZE] => 621079 [CONTENT_TYPE] => image/jpeg [SUBDIR] => iblock/dde [FILE_NAME] => ddeafcebbf5d5c4ffc107e3b8644843c.jpg [ORIGINAL_NAME] => 07A2602.jpg [DESCRIPTION] => [HANDLER_ID] => [EXTERNAL_ID] => 63d146d87b83b03ea1e43f208813c798 [~src] => [SRC] => /upload/iblock/dde/ddeafcebbf5d5c4ffc107e3b8644843c.jpg [UNSAFE_SRC] => /upload/iblock/dde/ddeafcebbf5d5c4ffc107e3b8644843c.jpg [SAFE_SRC] => /upload/iblock/dde/ddeafcebbf5d5c4ffc107e3b8644843c.jpg [ALT] => Ольга Кормухина [TITLE] => Ольга Кормухина ) [~PREVIEW_PICTURE] => 15395 [LANG_DIR] => / [~LANG_DIR] => / [SORT] => 500 [~SORT] => 500 [CODE] => 5215-olga-kormukhina [~CODE] => 5215-olga-kormukhina [EXTERNAL_ID] => 5215 [~EXTERNAL_ID] => 5215 [IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [~IBLOCK_TYPE_ID] => INFO [IBLOCK_CODE] => [~IBLOCK_CODE] => [IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [~IBLOCK_EXTERNAL_ID] => [LID] => s1 [~LID] => s1 [EDIT_LINK] => [DELETE_LINK] => [DISPLAY_ACTIVE_FROM] => [IPROPERTY_VALUES] => Array ( ) [FIELDS] => Array ( ) [DISPLAY_PROPERTIES] => Array ( ) ) )

Государственный оркестр «Гусляры России»

Художественный руководитель – народный артист России Юрий Трофимович Евтушенко, главный дирижер – заслуженный артист России Максим Юрьевич Евтушенко



Камерный оркестр «Инструментальная капелла»

Художественный руководитель – заслуженный артист России Виктор Васильевич Луценко, дирижеры – лауреат международных конкурсов Вячеслав Ахметович Валеев, Алексей Константинович Миронов

Квартет имени А.А. Алябьева

Художественный руководитель – заслуженный работник культуры России, заслуженный артист Республики Башкортостан Андрей Викторович Коваль

Государственный ансамбль русской музыки и танца «Садко»

Художественный руководитель – Дарья Михайловна Волынская, дирижер – лауреат международных конкурсов Вячеслав Ахметович Валеев

Государственный академический оркестр солистов «Русские узоры»

Художественный руководитель – народный артист России Владимир Александрович Зозуля, дирижер – почетный работник культуры г. Москвы Олег Владимирович Тарасов

Ансамбль баянистов «Русский тембр»

Художественный руководитель – заслуженный артист России Вячеслав Петрович Кузьминский

Государственный академический Московский областной хор имени А.Д. Кожевникова

Художественный руководитель и главный хормейстер – Николай Николаевич Азаров

Ансамбль «Эйфория»

Полина Кондраткова (фортепиано), Светлана Безотосная (скрипка), Роман Зорькин (гитара), Александр Муравьев (контрабас), Сергей Шамов (ударные)

Группа «Акапелла Экспресс»

Виктория Широкова (сопрано), Екатерина Надареишвили (сопрано), Алла Головизнина (альт), Макс Костра (тенор), Руслан Мустафин (баритон), Андрей Туник (бас)

Александр Гиндин

Заслуженный артист России, пианист, солист Московской областной филармонии

Андрей Иванов

Заслуженный артист РФ, композитор, контрабасист, музыкальный продюсер, Лауреат Премии Правительства Москвы в области литературы и искусства, Лауреат Премии Правительства РФ в области культуры

Михаил Иванов

Заслуженный артист РФ, композитор, пианист, музыкальный продюсер, автор нового музыкального инструмента «Русская звонница  «София»,  Лауреат Премии Правительства Москвы в области литературы и искусства, Лауреат Премии Правительства РФ в области культуры

Дмитрий Власенко

Барабанщик, лауреат российских и зарубежных джазовых фестивалей, солист Московской областной филармонии

Полина Орбах

Певица, композитор, солистка Московской областной филармонии

Денис Швытов

Саксофонист, композитор, лауреат российских и зарубежных джазовых фестивалей, солист Московской областной филармонии

Айдар Гайнуллин

Баянист с мировым именем, известный вокалист и композитор, академик кинематографических искусств, заслуженный артист Республики Татарстан, солист Московской областной филармонии

Артур Назиуллин

Кларнетист, заслуженный артист Республики Башкортостан, солист Московской областной филармонии

Олег Калагуров

Лауреат международных конкурсов, пианист, дирижер, солист Московской областной филармонии

Павел Баранский

Оперный певец (баритон), лауреат международных конкурсов, солист Московской областной филармонии

Людмила Боталова

Оперная певица (сопрано), лауреат международных конкурсов

Юлия Пилипович

Певица, актриса, солистка Московской областной филармонии

Елизавета Антонова

Певица, лауреат всероссийских и международных конкурсов, солистка Московской областной филармонии

Юлия Журавлёва

Певица, исполнительница русских народных и авторских песен, солистка Московской областной филармонии

Ольга Кормухина

Певица, заслуженная артистка РФ, лауреат национальной музыкальной премии «Овация», обладательница титула «Лучший голос России», солистка Московской областной филармонии